![Pintura, Bouquet de fleurs, Jean-Pierre Pophilat](https://media.artsper.com/artwork/1951233_1_grid.jpg)
Bouquet de fleurs
Jean-Pierre Pophilat
Pintura - 71 x 100 x 2 cm Pintura - 28 x 39.4 x 0.8 inch
5.534 US$
Pintura - 71 x 100 x 2 cm Pintura - 28 x 39.4 x 0.8 inch
5.534 US$
Nacido en la Clinique de la Pergola de Vichy, Jean-Pierre Pophillat pasó los primeros nueve años de su vida en Lapalisse, donde su padre era ayudante de farmacia y su madre profesora de piano. Vivió desde 1946 en Raincy, sus padres ejercían entonces la profesión de herbolario.
Realizando sus estudios secundarios en Raincy, su profesor de dibujo fue Louis Parrens (1904-1993) -autor en 1953 del libro Perspectiva y dibujo de sombras: teoría y práctica que sería reeditado periódicamente2- quien, en 1952, le animó a presentar la mismo año para el examen de ingreso a la Escuela Nacional de Artes Aplicadas y Oficios donde ingresó en octubre de 1953 para aprender las técnicas del arte monumental -mosaico, tapicería, vidrieras, frescos, pero también laca con Pierre Bobot- y recibir su diploma en junio de 19573.
Admitido en octubre de 1957 en la Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de París donde fue instruido en la clase preparatoria por Yves Brayer, Georges Rohner, Georges Cheyssial, Edmond Heuzé y Jean-Eugène Bersier (este último enseñando el arte del grabado), se unió al estudio de Roger Chapelain-Midy3 allí en 1958, luego participó en el Salon de la Jeune Peinture junto a Bernard Buffet, Maurice Boitel, Xavier Valls, Michel-Henry y Pierre-Henry.
En 1964, ganador del Premio Casa de Velázquez (formó parte de la 35ª promoción con Arnaud d'Hauterives), permaneció en Madrid hasta 19664. Según el testimonio de su amigo Jean Canavaggio que lo conoció allí por primera vez, su pintura se mecía allí de una "nueva manera" que iba a sustituir definitivamente a los tonos oscuros que hasta entonces le habían situado en la continuidad de Francis Gruber y el miserabilismo de la posguerra: "en contacto con España, sus tradiciones y sus contrastes , vimos iluminarse su paleta, sus paisajes acoger los blancos tiza de Andalucía, sus horizontes empaparse de la luz de la meseta castellana"3.
Desde 1959, ha participado en numerosas exposiciones colectivas, entre ellas: Salon de la Jeune Peinture, Salon d'Automne, de la que se convirtió en miembro en 19725, Salon Comparaisons donde expuso durante unos cuarenta años en el grupo de Maurice Boitel6, Salon de la Sociedad Nacional de Bellas Artes, Salón de Artistas Franceses, del comité y jurado del que se convirtió en miembro en 19703. El Premio de la Marina Nacional que le fue otorgado en 1978 le valió un viaje a bordo de La Jeanne en Polinesia3.
Pinta regularmente en los alrededores de sus propiedades en Cannes y Deauville, obras vívidas y coloridas que inspiran la alegría de vivir. Gérald Schurr también cita paisajes de los Vosgos y de la bahía de Arcachon7.
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