Maria Lagrange

Französisch-argentinischer Maler

Werkstatt: 100 rue Charenton Paris

Autor des Manifests schrittweise Figuration von 2014

Heute versuchen einige Maler, sich wieder mit der Technik zu verbinden, während sie das Erbe der Abstraktion betrachten. Dies ist der Fall von Maria Lagrange, einer französisch-argentinischen Künstlerin, die sich nach ihrem Studium an den Beaux-Arts fragte, wie sie der Kunst eine neue Wendung geben könne. Wie konnte sie wiederum Farbe aus einem neuen Blickwinkel restaurieren, renovieren und wiederverwenden?

All diese Fragen wurden eines Tages während eines intensiven Experiments um einen chinesischen Druck aus dem 8. Jahrhundert beantwortet. Die Chinesen hatten die Abstraktion bereits lange vor uns konzipiert und Maria hatte ein außergewöhnliches Angesicht mit ihrer Zeit und ihrer Zeit. Sie, die der zeitgenössischen Welle folgte, wurde plötzlich von Schwindel erfasst und verstand, dass ihre Ära, die sich für innovativ hielt, bereits mehr als zehn Jahrhunderte zurückliegt. Von Raserei ergriffen, schloss sie sich in ihrem Atelier ein, nahm ihren Pinsel und verband sich wieder mit der Malerei, indem sie sich auf das Unterbewusstsein stützte und sich gehen ließ, um Formen zu zeichnen, die zu einem Zyklus namens Dantes Hölle führten . Zehn volle Tage blieb sie in ihrem Studio und ließ sich von Formen leiten, die sie tief in sich wahrnahm. So wurde die allmähliche Figuration geboren.

"Eine Figuration", die aus dem Unbewussten stammt und daher zur Wiedergeburt der Figuration durch den Geist und dann durch das Material führt. Materie ist nur die Verbindung zwischen Form und Geist. Diese Figuration ist allmählich, weil das Unbewusste des Malers Formen zurückbringt, die allmählich eine reale physische Form annehmen.

Die meisten seiner Werke sind daher so konstruiert. Für sie ist es " die Kunst, nicht explizite Kombinationen hervorzuheben, Werke, die kohärente Denkfelder eröffnen, so dass sie die verschiedenen für das Bewusstsein notwendigen Zeitqualitäten frei nutzen können ".