Sebastiaan Knot

Las obras de arte fotográficas de Sebastiaan Knot (Países Bajos, 1970) son investigaciones perspicaces. Utilizan la luz como herramienta exploratoria y constructiva, examinando formas, colores y sus relaciones espaciales. Cada toma es única y crea una vibrante sensación de profundidad.

Knot vive y trabaja en Róterdam y es un artista visual con una sólida formación como fotógrafo y diseñador gráfico. Su práctica artística se origina en el estudio, donde plasma composiciones escénicas de formas simples, iluminándolas con lámparas de diferentes colores. A través de este proceso -un hábil uso de lentes y filtros- Knot cuestiona lo que ve: crea fenómenos ópticos de luces y sombras, contrastes cromáticos e imágenes que parecen estructuras arquitectónicas impalpables. No hay manipulación digital; la mayoría de las obras son piezas únicas o parte de una serie de edición limitada, lo que crea una experiencia visual especial.

Sebastiaan Knot exhibió en los Países Bajos e internacionalmente, pasando a formar parte de colecciones de arte públicas y privadas. En julio de 2022 expuso en la Fundación Vasarely en Francia, tejiendo un diálogo fructífero con las obras icónicas de Victor Vasarely y mostrando la misma actitud experimental de los maestros del Arte Óptico y Cinético.

La abstracción geométrica de Knot desafía nuestra forma convencional de observar la realidad, arrojando luz sobre los mecanismos elementales que subyacen a nuestra percepción visual.