Milla Laborde

Milla Laborde descubrió la pintura a una edad muy temprana e inmediatamente sintió un profundo amor por el arte abstracto.

Pintar la abstracción es como tocar con la yema de los dedos, lo impalpable que se desliza, se entreteje y sin embargo alivia el cuerpo y el alma.

Milla utiliza los colores de su infancia que la han impregnado inconscientemente y que guían la elección de su paleta todos los días: el azul relajante del océano que tanto ama y los rojos extravagantes de los coloridos jardines que la devuelven a sus momentos de temeridad y pura felicidad con siempre una voluntad, la de no "descifrar" sus recuerdos.

Cada lienzo representa para Milla su necesidad de anclaje terrenal pero también el deseo de evasión y libertad que orquesta en el lienzo con la textura y la arena de las playas que ha frecuentado a lo largo de su historia. Los desvanecimientos que invaden su obra reflejan el gesto intuitivo de su mano y sus pinceles.

Sus pinturas son muy claramente una extensión de su hipersensibilidad que expresa y que elige compartir con el público.