Véronique Baleste

Soy originario de la cuenca de Arcachon. Después de explorar el mundo de la sociología durante mis estudios, comencé la carrera de profesora. Sin embargo, la llamada irresistible de mi expresión artística interior finalmente se hizo cargo. Desde hace 15 años, la pintura es para mí mucho más que una simple actividad. Es una necesidad vital, una forma de expresarme plenamente, de conectar con mi propia esencia y de sentir la vida en toda su plenitud.

De la misma manera que enseño a mis alumnos, comparto en mis lienzos las emociones y lecciones que me ha traído la vida. Cada pintura se convierte en una ventana a mi viaje personal, una exploración visual de lo que he aprendido y sentido a lo largo de los años. Como en un salón de clases, donde guío y animo a mis alumnos a descubrir nuevas perspectivas, mis obras invitan a los espectadores a pensar y sentir. A través de la pintura, traduzco lecciones de vida en imágenes y colores, brindando momentos de profunda reflexión e introspección.

Este enfoque artístico es para mí un acto de generosidad y de compartir, donde cada cuadro se convierte en un puente entre mi mundo interior y el de los demás. Es una invitación a explorar juntos las complejidades de la existencia y encontrar conexiones emocionales a través del arte.

Así, la enseñanza y la pintura se unen en mi deseo de comunicar, inspirar y transmitir, ya sea a través de las palabras en un aula o a través de los colores sobre un lienzo.

Cada pincelada es una afirmación de mi existencia, una exploración de quién soy y qué siento. En cada cuadro busco capturar la intensidad de mis emociones, congelar momentos de verdad y reflexión profunda. Pintar es mi forma de ser plenamente yo mismo y celebrar el increíble milagro de estar vivo.

Pinto retratos porque pinto seres humanos.

Cada rostro es una historia, un universo de sentimientos y vivencias. Cada retrato es una exploración profunda de la belleza y la complejidad humana, un intento de capturar el momento en que el alma se revela a través de los rasgos faciales. Así celebro la infinita riqueza de nuestra humanidad, pintando no sólo personas, sino también sus historias y sus emociones.

Elegí pintar con acrílicos.

En mi enfoque artístico adopto varias etapas y es fundamental que las diferentes capas de pintura se sequen rápidamente. El acrílico me permite trabajar de manera eficiente y aplicar capas de colores y texturas según sea necesario. Además, el acrílico ofrece una variada paleta de técnicas que exploto, como esténciles, collages y efectos de textura, enriqueciendo así mis obras y dándoles una dimensión adicional.

El arte callejero es una fuente de inspiración para mí.

Esto se debe principalmente a que transforma la ciudad en un museo al aire libre, en una poderosa plataforma para transmitir mensajes y emociones al gran público. Los artistas del arte callejero cautivan por su capacidad para utilizar una variedad de técnicas y medios. Esta diversidad me empuja a experimentar e innovar. Inspirándome en estos principios, busco infundir a mis obras esta energía vibrante y esta capacidad de despertar emociones intensas en quienes las contemplan.

La escritura juega un papel central en mi enfoque artístico.

Inicialmente, incorporé citas de artistas y autores famosos en mis pinturas, dándoles el papel de mensajeros para expresar mis propios sentimientos. A través de estas palabras, encontré legitimidad y una voz para comunicar mis emociones de una manera más profunda y matizada. Con el tiempo, la palabra escrita se ha convertido en parte esencial de mis creaciones. Ya no se limita a citas, sino que se convierte en una forma de expresión personal y artística por derecho propio. Ya sea a través de fragmentos de poemas, palabras evocadoras u oraciones introspectivas, cada elemento escrito en mis pinturas contribuye a enriquecer su significado y su impacto emocional. Esta alianza entre escritura y pintura representa para mí una afirmación de libertad y una exploración constante de mí mismo como artista. Es una forma de crear capas adicionales de significado en mis obras, invitando a los espectadores a descubrir e interpretar diferentes niveles de pensamiento y emoción.