![Pintura, Silence of being, Mayra AleJandra Lifischtz](https://media.artsper.com/artwork/2170688_1_grid.jpg)
Silence of being
Mayra AleJandra Lifischtz
Pintura - 50 x 50 x 3 cm Pintura - 19.7 x 19.7 x 1.2 inch
Vendida
Pintura - 50 x 50 x 3 cm Pintura - 19.7 x 19.7 x 1.2 inch
Vendida
Pintura - 70.1 x 50 x 2 cm Pintura - 27.6 x 19.7 x 0.8 inch
Vendida
Pintura - 80 x 80 x 2 cm Pintura - 31.5 x 31.5 x 0.8 inch
Vendida
Pintura - 80 x 59.9 x 2 cm Pintura - 31.5 x 23.6 x 0.8 inch
Vendida
Pintura - 70.1 x 80 x 2 cm Pintura - 27.6 x 31.5 x 0.8 inch
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Declaración del artista:
Nací en Buenos Aires, Argentina, en 1969, y sigue siendo mi lugar de residencia actual. Crecí en una familia de clase media donde mi padre trabajaba en su empresa y mi madre, artista, se ocupaba de mi crianza y la de mis hermanos.
Mi viaje hacia la pintura comenzó desde muy joven. En mi tiempo libre, la pintura se convirtió en una fuente de alegría y entretenimiento, una práctica en la que me sumergía durante largas horas, saboreando el acto de crear.
Al terminar la secundaria, dudé en realizar estudios formales en la Escuela Nacional de Bellas Artes debido al tibio apoyo familiar. Una anécdota divertida de esa época es la de pasar un año estudiando diseño gráfico por consejo de mi padre, quien creía que era un camino más lucrativo que el arte. Sin embargo, al presentar mis trabajos técnicos, un profesor comentó que mis dibujos eran más artísticos que aptos para el diseño gráfico. Al día siguiente me matriculé en la Escuela Nacional de Bellas Artes, siguiendo mis convicciones.
Luego de completar mi formación como Pintora Nacional en la Escuela de Bellas Artes, continué mis estudios con numerosos maestros del arte de prestigio en Argentina. Para mí el arte es una acción cotidiana, similar a respirar. La práctica artística se ha convertido en un aspecto vital de mi vida, un oficio aprendido con el tiempo que se transforma en una necesidad diaria. Incluso cuando no estoy pintando en todo el día, el proceso creativo persiste.
Diría que vivo para el arte, y cuando una de mis obras se vende, se amplían mis horizontes y perspectivas de creación.
No tengo conscientemente una fuente de inspiración. El acto de crear sobre la superficie pictórica determina la génesis y conclusión de mi obra. La obra misma surge independientemente de nosotros, desarrollándose en su propio tiempo más allá de nuestras necesidades y gestos deliberados.
Si bien siento afinidad con ciertas prácticas del expresionismo abstracto, descubro que los resultados en ese estilo difieren. Prefiero que mi trabajo no esté limitado por los mandatos de una estética pictórica específica o un título prescriptivo.
En cuanto a mis hábitos creativos, mi inclinación es resolver el enigma que cada obra demanda, invirtiendo tiempo y paciencia para que se manifieste. Resueno con el concepto de Cézanne de pasar por un período de "catástrofe" durante el proceso creativo para que la obra realmente emerja.
Actualmente mi obra sigue las reglas de la bidimensionalidad pictórica. Si hay otra dimensión, la aportan los espectadores.
Educación:
Nací en Buenos Aires, Argentina, en 1969. Me gradué de la “Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidian Pueyrredon" de esa ciudad en 1993, obteniendo el título de Profesor Nacional de Pintura y Grabado. Amplié mis estudios en talleres y clínicas con maestros de renombre internacional como Héctor Medici, María Luisa Manasero, Felipe Noé, Eduardo Medici, Juan Doffo y Ernesto Pesce. He participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas.
Premios y distinciones:
Selección de obra en el Salón Nacional de Artes Visuales, Palais de Glace.
Premio en Salón Dante Alighieri.
2do premio en “Galería Braque".
Mención en el Museo Sívori.
Mención en Salón de Artes Plásticas Manuel. Belgrano.
Mención en el Salón Anual de Artistas Isidro de San Sebastián.
Exposiciones:
Colectiva Pueblo Garzón (2016).
Palacio de Glace, colectiva (2015).
Muestra individual Hotel Meliá BS.AS (2014).
Centro cultural Borges.
Fundación Patagonia Arte y Desafío.
Arte Espacio, muestra colectiva (2014).
Galería Garzón, Uruguay (2014).
Paseo punta Carretas, Uruguay (m.individual).
Muestra colectiva en la Embajada de Alemania.
EGGO Centro cultural recoleta (2012).
Museo de Bellas Artes de Mar del Plata (2010).
Asociación de Artistas plásticos de Bahía Blanca, muestra individual (2010).
Fontenlla Mall, muestra colectiva 2009.
Palermo Soho, muestra individual (2008).
Noche de galería, colectiva (2007).
Arte BA, Espacio ODA (2005).
Muestra de objetos Museo Malba (2002).
Influencias artísticas:
Mi madre y toda mi familia son artistas.
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El arte es suyo
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