![Gemälde, Something, Andrea Capecci](https://media.artsper.com/artwork/2235016_1_grid.jpg)
![Andrea Capecci](https://media.artsper.com/artwork/1654809_1_s.jpg)
Andrea Capecci
Biografie
Andrea Capecci wurde 1977 in San Benedetto del Tronto geboren und ist seit jeher in der Kunstwelt mit verschiedenen Facetten aktiv, von der Mode über die Performance bis zur Malerei. Andrea Capeccis Gemälde entstehen aus dem Bedürfnis heraus, die Hochglanzwelt der Mode in einen künstlerischen Ausdruck zu überführen.
Renommierte Modeschöpfer haben sich immer wieder in die Kunst eingemischt und ihre Marke mit der Figuration berühmter Werke der historischen Avantgarde bereichert. Von Mondrian bis Fontana, von Burri bis Bonalumi wurde die Kunst als Banner getragen, das rechtfertigen konnte, zeitgenössisch und damit glamourös zu sein.
Im Fall der Werke von Andrea Capecci ist es die Mode, die sich der Kunst anbietet, da die Leinwände, auf denen sich der Künstler ausdrückt, nach der Bemalung den chemischen Waschungen unterzogen werden, denen Stoffe normalerweise vor der Konfektionierung unterzogen werden.
Die Mode tritt transversal in das künstlerische Schaffen ein, und zwar nicht, indem sie die Kunst zu einem vertretbaren Objekt umqualifiziert, sondern um ein aktives Subjekt zu werden, das an einem unbewussten figurativen Prozess teilnehmen kann, der dem des Autors gleichgestellt ist.
Andrea Capeccis Trägermaterial ist der #Denim oder die traditionelle Mesticata-Leinwand, der der Künstler die gleiche Behandlung vorbehält: Während des Waschvorgangs verliert der Stoff, auf dem Capecci zuvor gemalt hat, seine Hintergrundschicht, damit die Baumwollschüsse zum Vorschein kommen, die von einer implodierten und unterbrochenen Abstraktion durchsetzt sind; die zerbrochenen Formen und verblassten Farben heben sich auf einer erodierten Leinwand ab, die die angewandte chromatische Schichtung offenbart.
Capeccis ästhetisches Vorgehen erinnert an die Interventionen von Künstlern aus dem Umfeld des Situationismus; tatsächlich erinnern seine rahmenlos ausgestellten Werke an die "Industriemalerei" von Pinot Gallizio aus dem Piemont, der Ende der 1950er Jahre lange Stoffrollen beschmierte und sie dann während der Ausstellung meterweise verkaufte.
Es ist das Eindringen der trivialen Mittel des Kommerzes in die inzwischen entheiligte Sphäre der Kunstgalerie, um eine der Kulturindustrie unterworfene Kreativität anzuprangern.
Wenn Gallizio den Übergang vom Modegriff zum Standard des industriellen Prozesses gestaltet, so ist es Capeccis Absicht, einen sowohl psychischen als auch mechanischen Automatismus auszulösen, dem er die Entstehung der Leinwände anvertraut: vom Abtropfen über das chemische Waschen bis hin zum Aussetzen einiger Werke gegenüber atmosphärischen Einflüssen. Es ist die Zufälligkeit des Prozesses, die eine ebenso psychologische wie industrielle Entfernung bewirkt.