Bateaux à vapeur et Pont sur la Thièle, Yverdon
Gabriel Edouard Haberjahn
Pintura - 38 x 46 x 1 cm Pintura - 15 x 18.1 x 0.4 inch
1.346 US$
Pintura - 38 x 46 x 1 cm Pintura - 15 x 18.1 x 0.4 inch
1.346 US$
Pintura - 36 x 49 x 0.2 cm Pintura - 14.2 x 19.3 x 0.1 inch
3.511 US$
Pintura - 59.5 x 49.5 x 0.5 cm Pintura - 23.4 x 19.5 x 0.2 inch
2.813 US$
Pintura - 60 x 46 x 2 cm Pintura - 23.6 x 18.1 x 0.8 inch
Vendida
Pintura - 62.5 x 50 x 2 cm Pintura - 24.6 x 19.7 x 0.8 inch
Vendida
Gabriel Eduard HABERJAHN es un pintor noruego.
La familia Haberjahn, de origen noruego - Habrian o Haberian - se había establecido en Alemania a principios del siglo XIX, antes de establecerse en Yverdon en 1831, donde Yan-Georg Haberjahn iba a recibir a la burguesía en 1845. Fundó una fábrica. De lampisterie-tinsmith, ubicada en la zona franca que aún no está construida (actualmente zona de la estación).
Gabriel-Edouard Haberjahn, que nació en Yverdon el 4 de noviembre de 1890, es su nieto.
En 1905 se convierte en alumno de la Escuela de Artes Industriales de Ginebra y en 1913 prosigue sus estudios en París. De regreso a Suiza, realizó trabajos de decoración (teatro, paisajes, etc.).
En 1926, el Departamento de Instrucción Pública de Ginebra lo llamó para enseñar pintura decorativa. Luego creó la docencia de publicidad y talleres técnicos (fotografía, grabado, litografía). Haberjahn se convierte, en 1942, en decano de la Escuela de Bellas Artes, Artes Decorativas y de la Escuela Normal de Dibujo.
Un amigo lo describe con estas palabras: Gabriel Haberjahn es un pintor cuyo talento, dotado de extrema sensibilidad, nos lleva como un poeta a los sueños, al ensueño y también a la meditación. Su paleta de rara sutileza le permite jugar con una luminosidad muy matizada y muy precisa. Paisajista, retratista, diseñador, grabador, maestro en óleo y gouache, con técnicas sorprendentes y muchas veces espontáneas, se vincula a la gran realidad poética de la Escuela de París de la que es uno de los prestigiosos representantes.
Obra realizada: creación de un esmalte monumental para el pabellón suizo de la Exposición de París de 1937; en 1939, en Zurich, fachada del Palacio de la Relojería en la Exposición Nacional ...
En 1912, primera exposición en el Museo Rath con 100 obras, luego numerosas exposiciones en el extranjero (París, Praga, Munich, Nueva York). En 1927 realiza los decorados de la obra Pestalozzi, creación con motivo del centenario de la muerte del pedagogo, un cartel (retrato de Pestalozzi) y una xilografía que representa a Pestalozzi y a los niños.
En 1930 pasó a ser miembro de la comisión del Museo de Arte e Historia y miembro de numerosos jurados cantonales y federales.
Además del decanato que asumirá durante 14 años, sigue una fructífera y madura actividad artística, atravesando Italia, Provenza, amando París y Valais, en particular Champéry.
Murió en Ginebra el 13 de mayo de 1956.
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