![Edición, Untitled, Karl Fred Dahmen](https://media.artsper.com/artwork/778620_1_grid.jpg)
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Karl Fred Dahmen
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Biografía
Pintor alemán (Stolberg, cerca de Aquisgrán, 1917 - Preinersdorf / Chiemghau, 1981).
De 1931 a 1933 se formó en la Escuela de Artes Decorativas de Aix-la-Chapelle y se movilizó de 1939 a 1945. De 1951 a 1954 viajó a Francia, Bélgica e Italia y, en 1955, realizó su primera exposición privada. en la gal. Arnaud en París. En 1956 y 1957 trabajó con el grupo de artistas alemanes informales. En 1967 fue nombrado profesor de la Academia de Munich. Sus inicios se sitúan bajo el signo de la objetividad, con vistas a la ciudad y paisajes industriales.
Tras una estancia bastante larga en la capital francesa en 1952, y sin duda bajo la influencia de la escuela de París, encierra sus vistas panorámicas en una red de líneas geométricas donde el sujeto desaparece: en su lugar reina la forma no objetiva. disposición de líneas y montaje de superficies (Composición Vegetativa, 1955, museo Aix-la-Chapelle). En el círculo de taquistas alemanes de la gal. 22 en Düsseldorf, donde se explotó el color para obtener efectos materiales originales, Dahmen utilizó pastas sintéticas terrosas, esparcidas sobre el lienzo en varias capas (Zwischenwelt, 1958).
Las pinturas ofrecen así un relieve característico con una superficie fuertemente surcada, donde la red de líneas sirve como estructura para la composición (serie Formación terrestre). De sus obras nacieron los collages y ensamblajes de madera (muro de pizarra para la Universidad de Heidelberg, 1963). Con la pintura en relieve que se ha convertido en un objeto en el espacio, Dahmen asocia los residuos del uso diario (neumáticos, tubos de escape, cabellos, cuerdas), con el color solo jugando un papel de unión y atractivo estético (serie de pinturas de horca, donde grandes monocromos las superficies están divididas, por cuerdas o cadenas, paisajes remotos, cuadros de cojines: Tableau-gibet, 1968; Cuadro tapizado con montura de cuero, 1968).
A partir de 1974, una serie de dibujos y collages, donde las formas geométricas se asocian a rayas y rayones (serie Kalendartage) preceden un regreso a la pintura donde se tachan y rayan grandes planos monocromáticos (Peinture-sillon). En 1976 tuvo lugar una exposición retrospectiva en la galería municipal de Linz. El artista está representado en los museos de Aquisgrán, Bonn, Hamburgo, Hannover, Essen, Stuttgart, Wuppertal, Basilea, Múnich, Rotterdam, Oslo y Darmstadt.