![Pintura, Deep blue clash, Cintia García](https://media.artsper.com/artwork/1865739_1_grid.jpg)
![Cintia García](https://media.artsper.com/artwork/1865739_1_s.jpg)
Cintia García
![Pintura, Deep blue clash, Cintia García](https://media.artsper.com/artwork/1865739_1_grid.jpg)
![Pintura, Imaginary City, Cintia García](https://media.artsper.com/artwork/1876296_1_grid.jpg)
Imaginary City
Cintia García
Pintura - 135.9 x 135.9 x 0.3 cm Pintura - 53.5 x 53.5 x 0.1 inch
3.315 €
Biografía
Declaración del artista:
Vivo en Barcelona, España. Nací en Bahía Blanca el 9 de diciembre de 1969. Cuando tenía 6 años, junto con mis padres y hermanos, me mudé a Sierra Grande, un desolado pueblo minero en la Patagonia Argentina. Luego viajamos al norte y nos instalamos en Carmen de Patagones. Viví 20 años en la Patagonia. De esa experiencia recuerdo las interminables vistas sobre la meseta desértica hundiéndose en el mar. Atardeceres anaranjados mientras se rema en el Río Negro. Frío y con viento. Cielo azul y soledad. A los 26 años me mudé a Buenos Aires, donde viví hasta 2016. En 2016 me mudé a Barcelona, España, y aquí es donde vivo, trabajo, tengo familia y amigos.
Mis obras de arte surgen de la confrontación entre lo que quiero y lo que obtengo; un salto a la incertidumbre entre el deseo de hacer y la impotencia de hacerlo. El cuerpo ""oscilante"" está en el medio. Cada línea es la huella de un movimiento. La obra se construye por acumulación, color sobre color y línea sobre línea. Los trazos son como un puente entre dos orillas, una red que une fragmentos. La intensidad es un componente esencial de mi trabajo y forma parte de una dinámica vital. Lo experiencial opera como un cambio de tiempo: una diferencia que se instala en el continuo de la realidad; un hueco que deja ver lo que está oculto a la vista.
Educación:
• 2017 MFA Máster en Creación Artística Contemporánea. Universitat de Barcelona, España.
• 2015 PAC Prácticas Artísticas Contemporáneas. Galería Gachi Prieto.
• 2014 Artistas y dibujos: de Da Vinci a De Caro
Profesor: Eduardo Stupía. Universidad Torcuato Di Tella, Buenos Aires. argentino
• 2012 - Licenciatura en Artes Visuales, IUNA (Instituto Universitario Nacional de Arte) Buenos Aires
• 2011 -2014 - Workshop con Sergio Bazán.
• 2008 – 2011 - Estudió en el Complejo Educativo CEJ Joyería Diseño y elaboración de joyas.
• 2006 - Seminario de Arte Conceptual con Laura Batkis.
• 2005 - Seminario de Tesis con la Prof. Marcela Gasperi.
• 2004 - 2005 Formación en Arte Digital. Escuela Da Vinci.
• 2001 - 2003 Estudia dibujo con el maestro Alfredo Portillos.
• 1994 - 1996 Estudios de dibujo con Adrian Tubio, en la ciudad de Viedma, Río Negro.
• 1992 - 1996 Estudió en la carrera de Artes. ONU Comahue, Viedma.
• 1992 - 1994 Estudios de pintura con Yoko Nakamura, en la ciudad de Viedma, Río Negro.
• 1988 - 1991 Título Nacional Magíster en Artes Visuales. Menos
Premios y Distinciones:
• 2015 Finalista en el "10° Concurso Nacional UADE Artes Visuales.
• 2006. “SALÓN NACIONAL DE ARTES VISUALES 2006 - Nuevos Medios e Instalaciones". Finalista del Premio Nacional de Exposiciones. Palacio Nacional de las Artes. Ciudad de Buenos Aires.
Exposiciones:
• 2019- RESISTENCIA, Galería Xefo, Barcelona, España. • 2018- SOBRE EL SUELO Y DEBAJO, Petit Gallery, Lérida, España. 2017- 10ma. RUTA DE L'ART CASTELLÓ D'EMPÚRIES Ampurias, España.
• 2017- EXIT-EXIST, Universitat de Barcelona.
• 2015 Preseleccionado en el "10° Concurso Nacional UADE Artes Visuales: http://www.concursoartesvisuales.uade.edu.ar/listado-de-seleccion/
• Marzo 2014 - DIÁMETRO Y CAÍDA. GALERÍA DE ARTE SCHLIFKA MOLINA. Buenos Aires, Argentina.
http://www.schlifkamolina.com.ar/Exhibiciones2/Diametro_y_caida_-_Reynal_Mendez_Casariego_y_Garcia
• 2013 – EXPOSICIÓN INTERNACIONAL MAECENAS SVERIGE ADA ART GALLERY BCN como artista invitado por el comisario Marcello Cazzaniga, Director de Arte de Camaver Kunsthaus Gallery. Barcelona, España.
• 2013 – "Si yo fuera fuego" (S'i fossi foco) como artista invitado por el Curador Marcello Cazzaniga, Director de Arte de la Galería Camaver Kunsthaus en "Villa Monastero". Varenna, Lecco. Italia. Dibujos.
• 2010 - "Crear Creer" como invitado invitado con la curadora Marcela Gásperi en "La Recova de Posadas". Buenos Aires, Dibujos y Joyas.
• 2007. "ARTECLASICA". Galería Flor Salas. 4to. Feria de Arte Contemporáneo. Objetos.
• 2006. “SALÓN NACIONAL DE ARTES VISUALES 2006 - Nuevos Medios e Instalaciones". Seleccionado para el Premio Exposición Nacional. Palacio Nacional de las Artes. Ciudad de Buenos Aires. Instalación.
• 2005. "Conjeturas Paradojales" Marcela Gásperi Curadora. Sala Berni, Centro Cultural Borges. Buenos Aires. Instalación sobre el vacío y la posibilidad infinita.
• 2004. Galería "La Papelera de San Telmo", Ciudad de Buenos Aires. Dibujos sobre papel.
• 2003. Centro Cultural “Francisco de Viedma". Viedma, Río Negro. Invitada a la muestra de artistas rionegrinos en Buenos Aires.
• 2001. Espacio de Arte “Don Quijote", Viedma, Río Negro. Muestra "Cuerpos" Óleo, cartapesta y madera sobre cuerpo femenino y forma de mirar.
• 1997. Centro Cultural "Francisco de Viedma". Viedma, Río Negro. Expo Exposición Regional.
Influencias Artísticas:
Me interesan los artistas que utilizan la línea como forma de expresión. El sentido del espacio de Julie Mehretu; los estudios sobre el agua y los desastres naturales de Leonardo Da Vinci, cómo sus bocetos se convierten en complejas abstracciones de líneas; La obra meditada de Rothko, la repetición de la pincelada y la presencia pura del color en sus “campos de color".
Sobre un movimiento artístico, camino entre el Minimalismo y el Expresionismo Abstracto.