![Gemälde, What If, Obiora Anamaleze](https://media.artsper.com/artwork/2150967_1_grid.jpg)
![Obiora Anamaleze](https://media.artsper.com/artwork/2138079_1_s.jpg)
Obiora Anamaleze
![Gemälde, What If, Obiora Anamaleze](https://media.artsper.com/artwork/2150967_1_grid.jpg)
![Gemälde, Letter to Olive, Obiora Anamaleze](https://media.artsper.com/artwork/2204096_1_grid.jpg)
Letter to Olive
Obiora Anamaleze
Gemälde - 129.5 x 105.4 x 2.5 cm Gemälde - 51 x 41.5 x 1 inch
1.726 €
![Gemälde, Ripples, Obiora Anamaleze](https://media.artsper.com/artwork/2138082_1_grid.jpg)
![Gemälde, Elevated, Obiora Anamaleze](https://media.artsper.com/artwork/2138079_1_grid.jpg)
Biografie
Obiora Anamaleze wurde in Enugu im Südosten Nigerias als Kind einer fünfköpfigen Familie geboren und wuchs dort auf. Nach seiner Grund- und Sekundarschulausbildung in Enugu wechselte Obiora an die Universität von Benin, Benin, Bundesstaat Edo, wo er 1998 einen Bachelor-Abschluss in Bildender Kunst mit Spezialisierung auf Malerei abschloss. Später erwarb er einen Master of Art und einen Ph.D . in Bildender Kunst und Design mit Spezialisierung auf Malerei an der University of Port Harcourt, Rivers State im Jahr 2012 bzw. 2017. Er hat an mehreren Ausstellungen teilgenommen. Obiora ist glücklich verheiratet, lebt und arbeitet in Port Harcourt und genießt Schwimmen, Scrabble und Predigten.
Obioras bevorzugtes Medium ist Öl und damit versucht er, die Bedeutung menschlicher Emotionen und Beziehungen durch die Synthese der drei wichtigsten Aspekte der Gesellschaft – Kinder, Frauen und Natur sowie anderer markanter Momente der menschlichen Existenz – einzufangen. Seine Arbeit zielt darauf ab, einer entmenschlichten Gesellschaft entgegenzuwirken, wobei er sich von seinen Kindheitserinnerungen und seiner Unschuld inspirieren lässt. Obioras Praxis wird von seiner Leidenschaft für die afrikanische Gesellschaft angetrieben.
Obiora versucht, eine Synthese der Stile zu erreichen, die ihn seit Beginn seiner künstlerischen Tätigkeit beeinflusst haben, wie die figurativen und realistischen Stile von Meisterkünstlern wie Michelangelo (dessen Gemälde ihm die Bedeutung des Ausdrucks oder Handelns in Figuren lehrten) und Leonardo da Vinci sowie Expressionismus und traditionelle afrikanische Kunststile. Durch das Studium von Rembrandt und Goya lernte er die dramatische Natur des Hell-Dunkels, seine unmittelbare Intimität und den Einsatz von Licht kennen.