![Gemälde, Cimarron, Jorge Jorge](https://media.artsper.com/artwork/2201364_1_grid.jpg)
![Jorge Jorge](https://media.artsper.com/artwork/1758252_1_s.jpg)
Jorge Jorge
![Gemälde, Cimarron, Jorge Jorge](https://media.artsper.com/artwork/2201364_1_grid.jpg)
![Gemälde, L’appel du Ring, Jorge Jorge](https://media.artsper.com/artwork/2201359_1_grid.jpg)
![Gemälde, Plongez dans Hokusai, Jorge Jorge](https://media.artsper.com/artwork/2202196_1_grid.jpg)
Plongez dans Hokusai
Jorge Jorge
Gemälde - 150 x 100 x 3 cm Gemälde - 59.1 x 39.4 x 1.2 inch
3.360 €
![Gemälde, Ambiguïté, Jorge Jorge](https://media.artsper.com/artwork/2198541_1_grid.jpg)
Biografie
Nach vielen Reisen kehrte Jorge Jorge 2012 nach Kuba zurück, wo er begann, seine Bilder zu komponieren, inspiriert von kubanischen Plakaten, neuen Realisten und Art Brut. Damals eröffnete er eine Galerie-Werkstatt, in der er nicht zögerte, mit seiner Kunst ein System zu kritisieren, das durch eine Politik der Zensur unterdrückt wurde. Dann übermittelt er eine subversive Botschaft durch eine Pop- Imagination, die aus politischen Propagandabildern besteht, oft voller Humor, der für die kubanische Regierung zu düster und zu rerevolutionär ist. Nach einigen Jahren wird sich die Zensur gegen ihn wenden und seine Arbeit und sein Recht auf künstlerischen Ausdruck wiederum zensiert werden.
2018 gelang es ihm, sein Land zu verlassen und landete in Nizza, dann in Vence, wo er 2019 eine temporäre Galerie-Werkstatt eröffnen wird.
Jetzt lebt er in Vence und setzt seine kreative Reise fort, indem er ein neues Territorium und eine neue Kultur erkundet.
In unserer Welt, in der das Bild immer virtueller wird, eignet sich Jorge Jorge das Objektbild wieder an. Er sammelt, klassifiziert und montiert Plakatreste, die er in der Stadt abnimmt, und eignet sich so Rahmen des öffentlichen Raums an, um sie in intime Kompositionen zu verwandeln.
Sein Ansatz erforscht die verschiedenen Prozesse der Kunst der Collage und des Abhebens, experimentiert mit Hilfsmitteln und Techniken in grafischen Arbeiten, in denen sich der Betrachter-Konsument wiedererkennt, indem er eine Sprache und universelle Codes verwendet, die von Werbung, Kultur und Politik übermittelt werden. Er lenkt die Vergänglichkeit dieser Plakate ab, um uns eine Vision und eine persönliche, poetische und nachhaltige Kritik zu bieten.
Ihr Ziel ist es, die vorherrschende Kultur aufzudecken und all ihren Alltagsbildern ihren Platz in der Kunst zu geben. Seine farbenfrohen abstrakten Kompositionen sind ein Kompendium kollektiver Realitäten, die den Betrachter einladen, die Schönheit der visuellen Umgebung des Stadtraums neu zu entdecken.
Dieser moderne Plakatkünstler lädt uns durch „seine Tränen“ ein, sein mit einer verstörenden Sensibilität ausgestattetes Universum zu entdecken, in dem Details in Scharen nebeneinander bestehen.