![Gemälde, Mind Map 8, Rebekah Andrade](https://media.artsper.com/artwork/2225953_1_grid.jpg)
![Rebekah Andrade](https://media.artsper.com/artwork/1815513_1_s.jpg)
Rebekah Andrade
![Gemälde, Mind Map 8, Rebekah Andrade](https://media.artsper.com/artwork/2225953_1_grid.jpg)
![Gemälde, CS_5th Session #1, Rebekah Andrade](https://media.artsper.com/artwork/2225957_1_grid.jpg)
CS_5th Session #1
Rebekah Andrade
Gemälde - 127 x 106.7 x 3.8 cm Gemälde - 50 x 42 x 1.5 inch
4.250 $
![Gemälde, Mind Map 1, Rebekah Andrade](https://media.artsper.com/artwork/2225956_1_grid.jpg)
![Gemälde, Waterpark, Rebekah Andrade](https://media.artsper.com/artwork/2225955_1_grid.jpg)
![Gemälde, Skip and Jump, Rebekah Andrade](https://media.artsper.com/artwork/2225954_1_grid.jpg)
Biografie
Künstler-Statement:
Bio
Rebekah Andrade hat einen BFA in Bildender Kunst von der Emily Carr University of Art + Design. Derzeit studiert sie Grafikdesign an der Parsons School of Design in New York City und hat kürzlich einen Aufenthalt am Otis College of Art in Los Angeles abgeschlossen. Ihre Arbeiten wurden in Kanada, den Vereinigten Staaten und Chile gezeigt und von Edeltraut und The Gathered Gallery rezensiert. 2018 wurde ihre Arbeit für die Art with Heart-Auktion der AGO in Toronto ausgewählt, an der die wichtigsten etablierten und aufstrebenden zeitgenössischen Künstler des Landes teilnehmen. Sie wird eine von 44 Künstlern im New American Painting-Katalog, Ausgabe Nr. 144, sein, der im September/Oktober 2020 erscheinen wird.
Stellungnahme
Durch neu erfundene Umgebungen und komponierte Strukturen untersucht Rebekahs Arbeit Vorstellungen von objektiven und subjektiven Realitäten Innerhalb der Schichten geometrischer Kombinationen sind mäandrierende Linien, kontrastierende Paletten und wiederkehrende Formen Abstraktionen, die psychologische Zustände und unsere physische Umgebung darstellen. Wiederholung ist ein entscheidendes Element in ihrer Arbeit und wird als Methode eingesetzt, um zwanghafte und reflektierende Gedanken in Einklang zu bringen und die konkreten und mehrdeutigen Räume, in denen wir leben, zu überdenken. Um die kompositorischen und konzeptionellen Möglichkeiten zu erweitern, werden traditionelle und experimentelle Holzschnitttechniken integriert, die Bewegung, Tiefe und Textur erzeugen. Der achtsame Prozess des Schnitzens und Stempelns, der seiner Natur nach unvorhersehbar ist, steht im Gegensatz zu Vorstellungen vom „Ideal“ und einer ängstlichen Bindung an das Ergebnis. Durch einen kreativen Prozess ist eine visuelle Sprache entstanden, die ihre Praxis vorantreibt und Wahrnehmungen und Überzeugungen in unserer internen und externen Umgebung herausfordert.
Ausbildung:
2020- Grafikdesign-Zertifikat, Parsons School of Design, New York, USA
2012-Bachelor of Fine Arts and Visual Arts, Emily Carr University of Art and Design, Vancouver, CAN
Auszeichnungen & Auszeichnungen:
Stipendien/Auszeichnungen
2018-Ada Slaight Gift Grant, OCAD University, Toronto, CAN
Auktionen
2019-Arts Affect, Spoke Club, Toronto, CAN
2018 – Kunst mit Herz, Art Gallery of Ontario, Toronto, CAN
Rezensionen/Presse
2020
-New American Painting, Ausgabe Nr. 144, USA
2018
-Horst und Edeltraut, GER
-Die versammelte Galerie, CAN
2014
-Die neugierige Kreatur, Toronto, CAN
Residenzen / Kooperationen
2019
-LA Sommerresidenz, Otis College of Art and Design, Los Angeles, USA
-Einmonatiger digitaler Aufenthalt, The Gathered Gallery, CND
2017-18
-Zeichenassistent für Michael Landy, Demonstration, Kraftwerksgalerie,
Toronto, CAN
2011
-Richard Jackson, Studioarbeit, Sammlung Bob Rennie bei Wing Sang,
Vancouver, CAN
Ausstellungen:
Einzel-/Zwei-Personen-Ausstellungen
2020
-Priscilla Fowler, Las Vegas, USA
2019
-Constructed Thoughts, Galerie 1515, Vancouver, CAN
-Trish Nash Team, Nevada, USA
2018
-Wer bist du sowieso, Akin Vitrine, Toronto, CAN
-Kellergalerie meiner Mutter, Toronto, CAN
2017
-Es ging nie um dich, Storefront Pop-Up Gallery Danforth, Toronto, CAN
-Schichten, Galerie Borowicz, Montecarmelo, La Casa de la Ciudadanía, Santiago, CHL
2016
-Calle de la Ciudad, Chileno-Alemana de Cultura (DCB), CHL
2015
-El Color En Movimento, Espacio 1305, Santiago, CHL
2014
-Geometrische Landschaften, My Mothers Basement Gallery, Toronto, CAN
Ausgewählte Gruppenausstellungen
2020
-Superfine Art Fair, NY, USA (demnächst)
-Landing Contemporary, Charleston, USA (im Erscheinen)
2019
-Kollektiv Estivale, Youn Gallery, Montreal, CAN
-Gruppenausstellung, Ignite Gallery, CAN
-Nur für Einheimische, R.Cline Arts, Las Vegas, USA
-Youn Gallery, Papierkunstmesse, Montreal, CAN
- The Other Art Fair, LA, USA
2018
-Werden Sie bemerkt, Red Head Gallery, Toronto, CAN
-Salon VI, Patel Gallery, Toronto, CAN
-Sommerschule, The Assembly Gallery, Hamilton, CAN
-Maler machen bessere Liebhaber, Northern Contemporary, Toronto, CAN
2017
-Gruppenausstellung, Sussex Contemporary, Ottawa, CAN
-A Festivus for the Rest of Us, Northern Contemporary, Toronto, CAN
- Nuit Blanche, WER BIST DU, Red Head Gallery, Toronto, CAN
-SCAs 49., Papermill Gallery, Toronto, CAN
-Summer Emerging Art Exhibit, Galerie 1313, Toronto, CAN
2014
-Künstlerprojekt, Untapped Emerging Section, Better Living Centre, Toronto, CAN
2013
- Landschaften von Design und Farbe, Kommunikationsgalerie, CAN