Miriam Montenegro

Des couleurs brillantes, une lumière atmosphérique et des compositions puissantes caractérisent les peintures de Miriam Monténégro.

A l'instar des impressionnistes français, la peintre aime capter la lumière de l'instant, sortant avec son matériel de travail, peignant devant le sujet et présentant ainsi des interprétations d'instants ressentis. Dans ses peintures, elle réduit le motif à l'essentiel, le reste se dissout dans la couleur et la forme. Cela crée une relation tendue entre le figuratif et l'abstrait. Ses œuvres se caractérisent par des formes claires et généreuses et un dessin simple mais efficace. Les arrangements sont dynamiques et équilibrés et mettent l'accent sur des combinaisons de couleurs vitales et passionnantes.

Dans ses peintures, la couleur est appliquée en couches, des nuances cubiques de lumière et d'ombre et de subtils effets translucides apparaissent souvent, une peinture change encore et encore jusqu'à ce que le résultat soit là. Les thèmes des peintures sont variés et jouent généralement un rôle secondaire. Souvent, la couleur elle-même constitue le thème. En plus de travailler sur ses paysages urbains expressionnistes à grande échelle, à l'huile, l'artiste aime expérimenter avec l'acrylique, l'encre, les marqueurs, les pochoirs et d'autres supports tels que les films d'emballage pour créer des mondes visuels passionnants.

Le style de Miriam Monténégro est également façonné par la tête et l'émotion.