Maud Merouze
Breakfast in the sand
Maud Merouze
Gemälde - 60 x 80 x 3.7 cm Gemälde - 23.6 x 31.5 x 1.5 inch
954 $
Little Dog in Paris
Maud Merouze
Gemälde - 50 x 69.5 x 1.8 cm Gemälde - 19.7 x 27.4 x 0.7 inch
Verkauft
Two Boys in Paris
Maud Merouze
Gemälde - 50 x 69.5 x 1.8 cm Gemälde - 19.7 x 27.4 x 0.7 inch
Verkauft
Biografie
Maud Merouze wurde 1973 in Paris geboren und ist ein französischer Maler.
Seit ihrer Kindheit findet sie Zuflucht in der Malerei, eine wachsende Leidenschaft und eine Flucht vor einer Realität, die ihr missfällt. Im Alter von 16 Jahren entdeckte sie den Kubismus und seine geometrischen Formen, die das Fundament ihrer Arbeit bilden. In ihrer Malerei findet sie eine neue Art, die Welt darzustellen, und beginnt, ihre eigene Vorstellung von der Moderne zu malen. Konformität stößt sie ab, sie schafft ihre eigene Interpretation der Welt. Auf Leinwand oder Holz schreibt sie ihre Stimmungen und Ungerechtigkeiten um. Sie ist perfekt Autodidaktin und arbeitet an ihrer Technik. Im Jahr 2000 stellte sie für die Lucien Barrière-Gruppe mit einer neuen Serie über Casino-Spiele aus, im Jahr 2004 öffnete die Galerie La Bohème in Deauville ihre Türen für sie. Es folgen Ausstellungen, Kollektivmessen und öffentliche Verkäufe, insbesondere in Fontainebleau und Honfleur. 2010 eröffnet eine neue "ALL IN" -Serie das französische Roulette. Sie interpretiert die geschlossene Atmosphäre der Spielsucht, indem sie ihre Farben und ihre rigorosen und dunklen Linien hinzufügt.
2015 präsentierte sie "Chaines de Vie" auf der Art Dalia im Marais. Die Begrenzung, die sie bedingt und aus der sie in dieser Zeit ihres Lebens implodiert, bringt größere Formate hervor, in denen Ketten aller Größen miteinander verflochten, sich kreuzen und ersticken . In einem Eichenstumpf explodiert oder verkrustet, entstehen sie in einer perfekten Balance von Grafik, Farbe und Freiheit. Die Symbolik ist stark. "Wir sind alle ein Sklave von jemandem oder etwas"; hierarchischer Vorgesetzter, Ehepartner, Familie, politisches System oder Religion ", die uns daran hindert, sich selbst zu sein, das Wesen von sich selbst zu sein. 2016 arbeitet sie mit der Galerie Signatures in Cannes zusammen, um andere Künstler zu fördern. Die Serie" STRIP ", von der Sie formt und bereitet jedes Stück Pappe vor, ist ein Bild einer täglichen Abhängigkeit von Bildschirmen, Anwendungen, Liebe, der Aufzeichnung eines Informationsflusses, wie z. B. Speicherstreifen auf zu beachtenden Zeilen. Spielen mit Nebeneinander, Collagen oder geschliffen, geglättet oder Jede ihrer Arbeiten ist aus lackiertem Karton und aus einem Teil ihrer selbst geformt.
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Künstlerische Bewegungen
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