Emanuele Tozzoli
Il lago nel cielo
Emanuele Tozzoli
Peinture - 76.2 x 61 x 2.5 cm Peinture - 30 x 24 x 1 inch
2 800 $US
Black Lotus
Emanuele Tozzoli
Peinture - 109.2 x 78.7 x 0.8 cm Peinture - 43 x 31 x 0.3 inch
3 950 $US
Rainbow Eater
Emanuele Tozzoli
Peinture - 59.7 x 74.9 x 1.3 cm Peinture - 23.5 x 29.5 x 0.5 inch
2 950 $US
Biographie
Emanuele Tozzoli, un artiste italien des techniques mixtes, fusionne les thèmes de l'abstraction, du cubisme et de l'impressionnisme pour créer des pièces éthérées et viscéralement intrigantes. Riche en couleurs et en corps émotif, Tozzoli traite son processus de création comme l'écriture d'une composition, avec un sens éveillé pour les yeux qu'un pianiste a pour les oreilles.
Avec une formation en musique et en art, Emanuele a été baignée de créativité dès son plus jeune âge. Ses racines semblent avoir affiné ses sens, lui permettant d'être un artiste réfléchi et sensuel, transcendant les barrières de l'art, de la musique et de l'émotion pour se mêler entre eux tous.
Grâce à l'utilisation tactile de l'acrylique, de la peinture en aérosol et des pastels à l'huile, Tozzoli donne naissance à de nombreuses scènes impressionnistes frappantes, où le portrait rencontre le symbolisme et le cubisme rencontre la couleur. Expérimentant également les émaux muraux et le collage, Tozzoli joue avec confiance avec les nombreuses niches et modes d'expression.
Tozzoli décrit son processus artistique comme une expérience très instinctive et organique. «Ma méthode de travail est instinctive et viscérale. Je remarque souvent que je n'ai fini le tableau qu'à la fin. "Sa rationalité est abandonnée car il établit des liens avec son œil primitif et se laisse entrer dans le courant. Il espère que ses œuvres pourront" inspirer et donner des sentiments de liberté à ceux-ci. qui les regardent. "
Ses œuvres colorées et conceptuelles, souvent fragmentées et fanées de manière fantasque, permettent au spectateur une liberté totale et une profondeur de perception pour interpréter et réfléchir, son style non prescriptif et son aura laissent beaucoup à l'interprétation de l'individu. Pour Tozzoli, l'art est un «instrument de conscience et de savoir indispensable», grâce auquel il peut communiquer et composer librement grâce à une émotion non filtrée, profondément enracinée dans son flux artistique primitif. Un sens du sacré ou de l'ancien est mis en avant dans la méthode et les œuvres d'Emanuele Tozzoli , il semble puiser dans quelque chose de tout à fait d'un autre monde et spirituel dans sa pratique organique, donnant la lumière à des preuves visuelles aussi rares et libérées d'un esprit dans un dévouement, une passion et une unité complets.