Sophie Mamaladze

Sopho Mamaladze è un'artista georgiana. (2001) Il suo interesse per l'arte è iniziato nella sua infanzia. Ha realizzato per la prima volta sculture di personaggi di un “altro mondo” quando aveva 8 anni. Da allora è iniziato il rapporto tra lei e l'arte e, secondo lei, non finirà mai.

“L’arte è qualcosa in continua evoluzione e un vero artista è qualcuno che è costantemente alla ricerca di se stesso. Amo sperimentare e il processo più affascinante del mio lavoro è esprimere costantemente le mie emozioni attraverso materiali e stili diversi. " - ha detto Sopho.

Quando Sopho aveva circa 10 anni, iniziò a lavorare nello studio di famosi artisti georgiani (Lia Shvelidze e Mamuka Tshekladze), dove spesso tenevano workshop e incontri con altri artisti. Qualche anno dopo, nel 2019, si iscrive con successo all'Accademia Nazionale di Belle Arti di Tbilisi, e nel 2021-2022 viene interamente finanziata dal programma di scambio Erasmus+ e ha l'opportunità di studiare per 6 mesi a Parigi presso l'ENSAPC (École nazionale superiore). d'arti di Parigi, Cergy). Durante questo periodo espone a Milano e in Spagna, oltre a mostre collettive a Tbilisi e all'estero.

Sopho ha anche partecipato al Simposio internazionale di pittura di Luxor e a diverse mostre collettive in Europa. Alla fine del 2022 ha tenuto la sua prima mostra personale a Berlino. La mostra si è svolta nella residenza di Martin Rennert (ex rettore dell'Udk) e Ekaterina Rennert, dove Minh An Szabó di Bucs è stato il curatore dell'evento. Successivamente, nel 2023, Sopho ha tenuto una mostra personale al Centro Culturale Atinati. Attualmente è studentessa dell'ultimo anno di laurea presso l'Accademia Nazionale delle Arti di Tbilisi nel campo delle Belle Arti e l'anno prossimo ha intenzione di continuare gli studi del suo master in Europa.

Quando Sopho vi parla di ciò che nutre la sua arte, la sua risposta è: “Nei miei quadri non mi pongo mai la domanda: perché? Perché penso che la restrizione “insulti” l'arte, cosa che penso si rifletta nel mio lavoro. Utilizzo molti colori che mi permettono di esprimermi al meglio. Utilizzo spesso tecniche miste per conoscere meglio le mie capacità. Nel processo di disegno delle serie, le idee vengono spesso cambiate e formate, durante il processo di rappresentazione di questa idea, il percorso si interrompe e cerco di fidarmi e di seguire questo percorso il più possibile. Recentemente ho esplorato i temi e il simbolismo degli animali e degli uccelli, la mitologia, il subconscio umano e, soprattutto nel creare l'ultima serie, sono rimasto affascinato da come il mondo è connesso all'essere umano e agli animali. Prima, se l'oggetto principale della ricerca era una persona, ora cerco di esprimere nei miei lavori ciò che accadeva intorno a lui. Inoltre sei mesi fa ho scoperto un nuovo metodo: la tecnica del lavaggio, che mi dà più coraggio nel processo pittorico, che secondo me è una qualità necessaria per un artista. Rispetto ad altre, questa tecnica prevede materiali diversi, il che mi restituisce un'immagine profonda sulla superficie della tela, non piatta, un carattere vago e nostalgico, come se qualcosa fosse stato dipinto prima, poi cancellato, ebbene quella parte è ancora visibile. , che racconta la storia in sé, come un affresco".