Klassische figurative Skulpteure

1972 wurden in der Nähe von Riace in Kalabrien zwei freistehende Kriegerstatuen aus Bronze aus dem Meer geborgen. Sie leiteten einen bedeutenden Wandel in der griechischen Bildhauerei aus der hellenistischen Periode ein, deren Auswirkungen noch heute in den Werken von zeitgenössischen Künstlern zu sehen sind. Diese Werke zeigen Realismus, schwellende Muskulatur, Gesichtsbehaarung und ein verinnerlichtes Verständnis der Anatomie. Die Ähnlichkeit mit der menschlichen Form ist ein frühes Beispiel für die figurative Kunst. Der Bildhauer Polyclitus verwendete das contraposto, der die Verdrehung der menschlichen Form ermöglicht, um die klassische Bildhauerei aus ihrer Starre zu befreien und bedingt die spätere Entwicklung des Ausdrucks und die Verwendung von Draperien. Spätere Bildhauer wie Lysippus ermutigten den Betrachter, sich um die Skulpturen zu bewegen und sie zu umrunden, um sie vollständig zu sehen, was die hellenistische Kunst stark beeinflusste. Die griechische Venus von Milo (150-125 v. Chr.) wurde in frühen Römischen Reich häufig kopiert und schuf so ein Erbe für die klassische, figurative Kunst im Westen, das bis zur Renaissance und sogar bis heute reicht. Indem sie den Menschen in seiner realistischen Form festhielt, hat diese Bewegung nicht nur Jahrhunderte, sondern Jahrtausende überdauert. In unserer Werkauswahl finden Sie Künstler, die sich ebenfalls um Realismus bemühen, wie Grégory Poussier und Marina Mankarios, sowie in den Werken vonLuo Li Rong, die uns dazu einladen, nicht bei der Faszination für Formen und Erscheinungen zu verweilen, sondern uns noch weiter bis zum Geist des Modells einzulassen.