![Gemälde, Le regardeur initial, Danie Faurie](https://media.artsper.com/artwork/683868_1_s.jpg)
Le regardeur initial
Danie Faurie
Gemälde - 100 x 100 x 2 cm Gemälde - 39.4 x 39.4 x 0.8 inch
2.886 $
Zeichnungen : Öl, Papier, Collage, Chinesische Tusche, Motoröl
30 x 30 x 0.1 cm 11.8 x 11.8 x 0 inch
14 Tage kostenlose Rückgabe
Garantierte Authentizität
Mehr erfahrenSichere Bezahlung
Auflage
Unikat
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat des Künstlers
Rechnung der Galerie
Technik
Zeichnungen: Öl, Papier, Collage, Chinesische Tusche, Motoröl
Abmessungen cm • inch
30 x 30 x 0.1 cm 11.8 x 11.8 x 0 inch Höhe × Breite × Tiefe
Trägermaterial
Rahmen
Nicht gerahmt
Über den Verkäufer
Professionelle Kunstgalerie • Frankreich
Artsper-Verkäufer seit 2020
Zertifizierter Verkäufer
Mitglied des FLAC (Forum lotois d'art contemporain)
„Malen ist für mich ein beruhigendes Ritual. ""
Jahre des Nachdenkens über den Akt des Zeigens. Kein Wunsch auszustellen ... Malen und bedecken Sie die Leinwand sofort, nicht aus Bescheidenheit, sondern um der Erinnerung weniger Resonanz zu verleihen ... Dann, 1997, die offensichtliche Notwendigkeit, zu „zeigen“, zu teilen.
Szenen aus einem inneren und äußeren Leben, meditiert oder spontan, geschrieben oder improvisiert, in denen die Künstlerin ihre Wahrheit und die Wahrheit der Welt, ihr wahres Gesicht und ihr verborgenes Gesicht durch eine burleske Komödie kombiniert, die die Geschichte des Lebens mit Ernst erzählen soll und melancholische Akzente, Spuren des persönlichen Lebens, in denen Spott als Medium dient. Um diesen Grad an Gelassenheit zu erreichen, in dem der Geist über die Schwierigkeiten des Alltags hinausgeht. Alle Sinne aufzeichnen, getragen von einem Hauch von Leben, gemischt mit einer gewissen Verzweiflung. Die Abfolge von Architektursequenzen nimmt somit auf die objektivste Weise diese körperlose und persönliche Art ab, die vielleicht Reife signalisiert.
Die Linie nimmt an der Vertikalität der Architektur der Lebensszenen teil, um besser davon wegzukommen. Ein Linienschnitt grenzt an Stilleblöcke in der Art des Ambulanzraums, der den zentralen Seinsraum umgibt. Undurchsichtigkeit von Schweigeblöcken, Synthese einer ehrlichen Reise, oft schwierig und missverstanden. Alles geschieht so, als ob das Territorium des Verbs das des Denkens umrahmt, neutraler, vom Sichtbaren emanzipiert.
Durch die Farbe erfindet der Künstler seinen Schwindel, schafft Räume der Stille, blaue Größen, schwarze Tiefen, rote Gewalt, gelbe Quietschen. Seine Farben saugen das Wort ein, nehmen den Blick in ihr Universum, laden zur Meditation ein.
Es ist notwendig, sich beim Malen übermäßig zu verhalten, so komplex wie Leben und Denken. Seine Arbeit vereint Figuration, Abstraktion und Konzeptualismus. Seine Objekte und Subjekte sind autobiografisch. Ihre Arbeit ist verbunden mit ihrer Geburt, ihrer Kindheit, ihrem Leben als Mutter, Frau, Bürgerin, mit den Orten, an denen sie lebte, sie lebt.
Stellen Sie die Frage nach der Koexistenz der spirituellen Dimension und der physischen Dimension der Malerei, nach der Begegnung des Körper-Subjekts mit dem Körper-Objekt, nach ihrer Interaktion, die der Arbeit Leben gibt, oft auf Kosten des Leidens. Dieses anregende Leiden der Schöpfung regiert eine Form der Beschränkung, eine unzugängliche Introversion, die versucht, sich selbst zu veräußerlichen. Sie ist kein lähmender Schmerz, aber die nährende Mutter eines Kreativen wird mit dem Leben verwechselt, um sie zu retten ...
Metaphysische Pirouette optimistischer Essenz: Schöpfung bringt Leben! Von dort kommt wahrscheinlich der krampfhafte Krampf, aus dem seine Werke hervorgehen, von dort auch die innere Nervosität der Geste, die sich von peremptoristischen Linien auf der bestimmten Oberfläche der Leinwand leiten lässt. Die Räume, Gesichter, Körper, Wesen, die ihn im Leben umgeben, werden in seiner Malerei in Blöcken, Charakteren, Räumen, Passagen, Einsamkeiten wie seltsame Metamorphosen unserer Mythologie vollendet.
Intime Gemälde, die die Erneuerung eines Impulses singen, der seine Wurzeln in der Erforschung des Intimen hat. Die Pause immer. Figuren, die sich verwandeln, verblassen und sich in die Infigurierten einfügen, mit anderen Worten, eine neue Identität annehmen?
….
Ein subtiler mentaler Mechanismus, entweder bewusst oder dunkel, bringt die alten oder jüngsten Spuren ans Licht, die aus dem Gedächtnis entfernt wurden, das die aufeinanderfolgenden Schichten des Lebens, das Alluvium der Zeit, überlagert.
Raumkonstruktionen, flache Bereiche, Reliefs, Collagen, Einschnitte, Linien, die das Bekannte ins Unbekannte tauchen, Zeichen, Buchstaben, Zahlen, Graffiti oder Hieroglyphen, die sich auf die Sprache, das gestische Alphabet, die Grenzen des mechanischen Charakters der Zeit und ihre Zeit beziehen Dauer.
Die Künstlerin vertritt: sie alarmiert; sie ruft.
Reale Dichten schaffen Räume, um der Unendlichkeit und der Leere entgegenzuwirken, die den Menschen erschrecken. Auf die verzweifelten Appelle der Erinnerung an die Welt reagiert Danie Faurie weiterhin mit einer unendlich persönlichen Erinnerung. Es ist nicht die Größe oder Kleinheit der Männer, die Werke, die Ereignisse, die das vertrauliche Leben seines Gemäldes inspirieren, sondern was an ihren Grenzen eine kaum wahrnehmbare Fehlinterpretation hervorruft, den bewegenden und entscheidenden Abdruck ihres Gemäldes. Zerbrechlichkeit . Von der Schönheit der Welt, der grandiosen Architektur, dem Erhabenen der Landschaften behielt sie in ihrem Gemälde diese seltsamen Erinnerungen für sich: die Wände, die Pflastersteine, die Fenster der Straßen mit ihren Rissen, Wunden, Inschriften an zufällig von Männern.
Sein Gemälde ist mehr als sinnlich, es ist fleischlich. Es fließt über mit dieser Materie, zu der es seine Trägheit verliert, um das dunkle Gewissen, das wir von der Welt haben, zu stärken. Malen, bei dem sich das Material in seinem Inhalt, in seiner Dicke, seiner Schichtung, seiner Beschädigung und seiner Kratzer überraschen lässt. Auch wenn die Farbe zum Zeichen wird, läuft das Spiel wie eine Grammatik.
Sicherer Online-Kunsterwerb
Unser Team unterstützt Sie beim sicheren Kauf und Sammeln von Kunst. Wenn Sie auf Artsper stöbern und kaufen, profitieren Sie automatisch von unseren Garantieleistungen.
Werke aus den besten Galerien
Wir arbeiten mit den besten Kunstgalerien der Welt zusammen. Jegliche Anbieter auf Artsper wurden von unserem Team sorgfältig geprüft; alle Partnergalerien befolgen unseren Verhaltenskodex.
Wissen, was man bekommt
Jedes Werk auf Artsper wird von unserem Team geprüft und validiert, bevor es online gestellt wird.
Erhalten Sie persönliche Unterstützung
Unsere Kunstspezialisten stehen Ihnen telefonisch als auch per E-Mail gerne zur Verfügung, um all Ihre Fragen zu denen auf Artsper verfügbaren Werken zu beantworten. Erhalten Sie persönliche Beratung und kuratierte Vorschläge für die Erweiterung Ihrer Sammlung.
Verkaufen Sie Ihre Werke weiter.
Als Privatperson haben Sie die Möglichkeit, Ihre auf Artsper gekauften Werke weiterzuverkaufen.. Um mehr zu erfahren, klicken Sie hier.
Legen Sie ein Angebot über Artsper
Preise aushandeln
Bei Artsper haben Sie haben die Möglichkeit - so wie in einer physischen Galerie auch - für das von Ihnen gewünschte Werk ein Angebot zu legen. Dies ermöglicht Ihnen Preisdiskussionen und gegebenenfalls den Kauf eines Werkes zu Ihrem Wunschpreis.
Wir helfen Ihnen gerne beim Verhandeln
Ebenso gibt es die Möglichkeit, unser Team Verhandlungen betreffend des von Ihnem gewünschten Werks abwickeln zu lassen, welches sich bei Ihnen meldet, sobald der beste Deal zustande gekommen ist.
Sicher bestellen
Artspers Zufriedenheitsgalerie
Bei Artsper haben Sie die Möglichkeit, ein Werk innerhalb von 14 Tagen nach Erhalt kostenlos zurückzusenden, sollte Ihnen dieses - aus welchen Gründen auch immer - nicht zusagen. Sie erhalten dann den vollen Betrag für Ihre Bestellung zurückerstattet.
Sichere Zahlungsabwicklung
Alle Kreditkartenzahlungen werden von Paybox, dem Marktführer in der Zahlungsabwicklung für internationale Unternehmen verarbeitet, welcher unter höchsten Sicherheitsstandards arbeitet.
Fachkundige Unterstützung im Falle eines Problems
Für den seltenen Fall, dass ein Kunstwerk in einem anderen Zustand als beschrieben bei Ihnen eintrifft, bemühen wir uns, eine Rückgabe, Rückerstattung, Restaurierung oder einen Umtausch für Sie zu veranlassen. Unser Team hält Sie stets über den Fortschritt Ihrer Anfrage auf dem Laufenden und wird sein Bestes tun, um Ihnen die beste Lösung für Ihr Problem anzubieten.
Um von Artspers Garantieleistungen zu profitieren, sollten Sie ...
Die Garantie von Artsper deckt die folgenden Problemfälle ab:
Für einige Werke können Sie deren Preis aushandeln. Beachten Sie bitte, dass sich bei den betroffenen Werken die Option "Preis verhandeln" unter der Schaltfläche "Kaufen Sie dieses Werk" befindet.
Um einen Preis anzubieten, müssen Sie mit Kreditkarte bezahlen. Ihr Angebot wird gespeichert und an die Galerie weitergeleitet. Letzterer behält sich das Recht vor, das Angebot anzunehmen oder abzulehnen. Im Falle einer Ablehnung werden Sie sofort zurückerstattet. Für weitere Informationen zögern Sie bitte nicht, uns zu kontaktieren: [email protected].
Artsper liefert in die ganze Welt!
Seien Sie jedoch vorsichtig, für den Kauf eines Werks im Ausland. Es können Zollgebühren anfallen (dies wird im ersten Schritt Ihres Warenkorbs angegeben). Sie können an eine Adresse Ihrer Wahl liefern lassen: nach Hause, zu einem Freund, zu Ihrem Arbeitsplatz ...
Bitte beachten Sie, dass Sie für die Lieferung anwesend sein müssen, andernfalls muss jemand anwesend sein, dem Sie vertrauen und der Sie vertritt. Wählen Sie die beste Option für Sie.
Unterscheidet sich Ihre Rechnungsadresse von der Lieferadresse? Auf Artsper können Sie beide Adressen bei der Bestellung angeben!
Sie haben ab Erhalt der Bestellung 14 Tage Zeit, um sie an uns zurückzusenden, ohne dafür einen Grund zu nennen oder eine Aufzahlung leisten zu müssen.
Der Preis des / der gekauften Werke und die bei der Bestellung gezahlten Versandkosten werden vollständig erstattet, sobald die Galerie uns den Erhlt der Rücksendung bestätigt.
Artsper organisiert die Rücksendung und trägt die Rücksendekosten (die entweder von Ihnen bezahlt und dann von Artsper erstattet oder direkt von Artsper bezahlt werden).
Die Arbeit muss in einwandfreiem Zustand und in der Originalverpackung (oder einer gleichwertigen Verpackung) zurückgesandt werden.
Um Ihr Widerrufsrecht nutzen zu können, müssen Sie eine E-Mail an die folgende Adresse senden: [email protected].
Sie haben ein Gemälde, eine Skulptur oder ein Werk auf Papier gekauft?
Hier finden Sie unsere Expertenratschläge für die Aufbewahrung und Aufwertung Ihrer Werke:
Wählen Sie Ihre Einstellungen aus.
Die Kunst gehört Ihnen
Die Kunst gehört Ihnen