![Mythe de la caverne](https://media.artsper.com/artwork/2221037_1_s.jpg)
![Sphiral](https://media.artsper.com/artwork/1988670_1_s.jpg)
![Sans titre](https://media.artsper.com/artwork/1068735_1_s.jpg)
![N 43.492674 E 6.364195](https://media.artsper.com/artwork/896073_1_s.jpg)
![Homage to Thelonious Monk](https://media.artsper.com/artwork/1067322_1_s.jpg)
![Cobalt Composition](https://media.artsper.com/artwork/1319076_1_s.jpg)
Drucke : Serigrafie
70 x 70 cm 27.6 x 27.6 inch
Unter unseren letzten Werken des Künstlers
14 Tage kostenlose Rückgabe
Garantierte Authentizität
Mehr erfahrenSichere Bezahlung
Auflage
Kunstwerk nummeriert und limitiert auf 100 Exemplare
1 Exemplar vorhanden
Signatur
Kunstwerk von Hand signiert
Echtheitsprüfung
Verkauft mit Echtheitszertifikat der Galerie
Rechnung der Galerie
Technik
Drucke: Serigrafie
Abmessungen cm • inch
70 x 70 cm 27.6 x 27.6 inch Höhe × Breite × Tiefe
Trägermaterial
Rahmen
Nicht gerahmt
Kunstwerk in einwandfreiem Zustand
Standort des Kunstwerks: Frankreich
Über den Verkäufer
Professionelle Kunstgalerie • Frankreich
Artsper-Verkäufer seit 2015
Zertifizierter Verkäufer
Dieser Verkäufer belohnt Sie für den Kauf mehrerer Werke
Albert Jean Gorin, bekannt als Jean Gorin, ist ein französischer Künstler, der 1899 in Saint-Émilien-de-Blain geboren wurde und 1981 in Niort starb.
Mondrian sagte über Jean Gorin, dreißig Jahre jünger als er, dass er "der einzige französische Neoplastiker" sei. Wenn dieser jedoch nie die Gelegenheit verpasst hat, seine Schuld gegenüber dem niederländischen Meister geltend zu machen, können wir heute bedauern, dass die Anerkennung seiner Arbeit etwas unter dieser Patenschaft gelitten hat. Wir müssen in der Tat zwischen seinen ersten neoplastischen Leinwänden (1926), die Mondrians Gemälde noch sehr nahe stehen, und seinen ersten Skulpturen, seinen ersten Reliefs der Jahre 1928-1930, unterscheiden, die zu den elegantesten Beiträgen zur konstruktivistischen Seite der Kunst des 20. Jahrhunderts gehören . Mondrian selbst täuschte sich nicht, der Gorin nachdrücklich ermutigte, in dieser Richtung weiterzumachen und ihm in einem freundschaftlichen Brief zu schreiben: "Es ist jenseits meiner Arbeit, die immer noch" Tisch "-Hintergrund bleibt".
Während einer Reise nach Paris sah er zum ersten Mal kubistische Gemälde; Zurück in der Bretagne verschlingt er das Buch von Gleizes und Metzinger (Du cubisme) und liest, was sein Weg nach Damaskus ist. Bei der Ausstellung für dekorative Kunst im Jahr 1925 treffen sich nicht nur die Architektur von Le Corbusier, sondern auch seine Malerei (Purismus) sowie die von Léger, zwei parallele Ansätze, einschließlich seiner ersten abstrakten Werke. 1926 entdeckte er eine Ausgabe von Vouloir, einer kleinen Rezension in Lille, die einen Artikel von Mondrian und Reproduktionen seiner Gemälde enthielt. Das gleiche Tagebuch informierte ihn über die Forschungen von Vantongerloo, mit dem er sofort Korrespondenz führte, neugierig, mehr über seine Unterschiede zu Mondrian in Bezug auf die Farbtheorie zu erfahren.
Heute ist es schwierig, sich die damaligen Arbeitsbedingungen von Jean Gorin vorzustellen, die Heldentum sind, und sich seine absolute Einsamkeit vorzustellen. Aus wirtschaftlichen Gründen gezwungen, weit weg von Paris zu leben, begeistert von dem Wenigen, das er über Neoplastik weiß, beschließt er 1927, Mondrian zu besuchen. Dieses Treffen wird ihm eine unauslöschliche Erinnerung hinterlassen. Zurück in Nort-sur-Erdre modifiziert er sein Studio, um es wie das von Mondrian zu einem neoplastischen Interieur zu machen. Er kehrte von seiner Reise nach Paris mit der Idee einer Erweiterung des Raums der bildlichen Neoplastizität zurück, und dies ist es, was die Originalität seiner Arbeit begründet. Aber viel mehr als in der Architektur (er zeichnet viele Projekte, die nicht realisiert werden), erforscht Jean Gorin in der Skulptur den dreidimensionalen Raum.
Seine ersten Skulpturen, die leider größtenteils zerstört wurden, bilden eine der reichsten Interpretationen der Neoplastik: Durch den Schnittpunkt freitragender rechteckiger Ebenen fixieren sie den umgebenden Raum, indem sie seine Koordinaten bestimmen und so den Eindruck einer fortwährenden Schwingung zwischen zentripetalen und zentrifugalen Bewegungen erwecken. Darüber hinaus verstärkt die (zu dieser Zeit noch sehr seltene) Polychromie diese virtuelle Kinetik, indem sie die Ebenen ständig ineinander neigt und ihre Rezession oder ihren Vorsprung betont. Gorins Skulptur wurde in den 1930er und 1940er Jahren komplexer und offener und verzichtete schließlich auf die ausschließliche Verwendung farbiger Ebenen, wobei sie die Linien im Raum, schwarz oder weiß, hinzufügte. Ab 1950 bestehen seine besten Skulpturen aus einem linearen Rahmen, auf dem feste Farbebenen liegen, die sich in Richtung der vier Kardinalpunkte erstrecken.
Obwohl Gorin ein wichtiges Bildwerk produzierte (Leinwände und Architekturprojekte bilden den Hauptteil seiner ersten persönlichen Ausstellung in Nantes im Jahr 1928), ist sein anderes Lieblingsfeld die Kunst des Reliefs, mit der er sich mit der Bildhauerei von Bildproblemen befassen kann. Seine ersten Reliefs sind hohle "Gemälde" (1930): Die Linien, die die Rechtecke der neoplastischen Komposition trennen, sind nicht mehr schwarz, sondern weiß und im Schatten einige Millimeter von der Ebene des Gemäldes entfernt. Dann fügt er Relieflinien hinzu, schwarz oder farbig, die eine Schichtung der Ebenen in der Tiefe erzeugen, ein Laminat, das komplizierter und dicker wird (Composition spatio-temporelle Nr. 9, 1934). Auf diese hervorstehenden Linien werden dann farbige Ebenen aufgepfropft: Das Relief wird allmählich zu einer eigenständigen Skulptur (einige dieser Arbeiten können auf zwei Arten gesehen werden: auf dem Boden platziert oder an der Wand befestigt).
1928, Lille: Neoplastische Arbeiten mit der Stuca-Gruppe
1929-1930: Ausstellung mit der Cercle et Carré-Gruppe von Michel Seuphor und Joaquín Torres García.
1930, Nantes: Eingeladen von der Künstlergruppe L'Etrave
1931, Paris: Ausstellung seines ersten Reliefs in einer Ausstellung der Gruppe von 1940
1945, Paris: Ausstellung konkreter Kunst, Galerie René Drouin.
1946: Salon des Réalités Nouvelles, dessen Sekretär er ist
1948, New York: Ausstellung für konstruktive abstrakte Kunst
1957, Paris: 50 Jahre abstrakte Malerei in der Galerie Creuze, erste Privatausstellung in der Galerie Colette Allendy
1958, Saint-Étienne: Die ersten Generationen der abstrakten Kunst
1960, Lüttich: Museum für wallonische Kunst
1965, Nantes: Retrospektive (1921-1965) im Musée des Beaux-Arts
1966, Chicago: Ausstellung in der Kazimir Gallery
1967, Amsterdam: Retrospektive im Stedelijk Museum
1969, Paris: Retrospektive im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst
1974, Paris: Ausstellung in der Galerie Denise René
1977, Nantes: Retrospektive im Museum of Fine Arts
1977, Paris: Centre Pompidou
1999, Blain: Hommage der Madi-Bewegung an Gorin, Château de la Groulais
1999, Grenoble: Jean Gorin Ausstellung.
Sicherer Online-Kunsterwerb
Unser Team unterstützt Sie beim sicheren Kauf und Sammeln von Kunst. Wenn Sie auf Artsper stöbern und kaufen, profitieren Sie automatisch von unseren Garantieleistungen.
Werke aus den besten Galerien
Wir arbeiten mit den besten Kunstgalerien der Welt zusammen. Jegliche Anbieter auf Artsper wurden von unserem Team sorgfältig geprüft; alle Partnergalerien befolgen unseren Verhaltenskodex.
Wissen, was man bekommt
Jedes Werk auf Artsper wird von unserem Team geprüft und validiert, bevor es online gestellt wird.
Erhalten Sie persönliche Unterstützung
Unsere Kunstspezialisten stehen Ihnen telefonisch als auch per E-Mail gerne zur Verfügung, um all Ihre Fragen zu denen auf Artsper verfügbaren Werken zu beantworten. Erhalten Sie persönliche Beratung und kuratierte Vorschläge für die Erweiterung Ihrer Sammlung.
Verkaufen Sie Ihre Werke weiter.
Als Privatperson haben Sie die Möglichkeit, Ihre auf Artsper gekauften Werke weiterzuverkaufen.. Um mehr zu erfahren, klicken Sie hier.
Legen Sie ein Angebot über Artsper
Preise aushandeln
Bei Artsper haben Sie haben die Möglichkeit - so wie in einer physischen Galerie auch - für das von Ihnen gewünschte Werk ein Angebot zu legen. Dies ermöglicht Ihnen Preisdiskussionen und gegebenenfalls den Kauf eines Werkes zu Ihrem Wunschpreis.
Wir helfen Ihnen gerne beim Verhandeln
Ebenso gibt es die Möglichkeit, unser Team Verhandlungen betreffend des von Ihnem gewünschten Werks abwickeln zu lassen, welches sich bei Ihnen meldet, sobald der beste Deal zustande gekommen ist.
Sicher bestellen
Artspers Zufriedenheitsgalerie
Bei Artsper haben Sie die Möglichkeit, ein Werk innerhalb von 14 Tagen nach Erhalt kostenlos zurückzusenden, sollte Ihnen dieses - aus welchen Gründen auch immer - nicht zusagen. Sie erhalten dann den vollen Betrag für Ihre Bestellung zurückerstattet.
Sichere Zahlungsabwicklung
Alle Kreditkartenzahlungen werden von Paybox, dem Marktführer in der Zahlungsabwicklung für internationale Unternehmen verarbeitet, welcher unter höchsten Sicherheitsstandards arbeitet.
Fachkundige Unterstützung im Falle eines Problems
Für den seltenen Fall, dass ein Kunstwerk in einem anderen Zustand als beschrieben bei Ihnen eintrifft, bemühen wir uns, eine Rückgabe, Rückerstattung, Restaurierung oder einen Umtausch für Sie zu veranlassen. Unser Team hält Sie stets über den Fortschritt Ihrer Anfrage auf dem Laufenden und wird sein Bestes tun, um Ihnen die beste Lösung für Ihr Problem anzubieten.
Um von Artspers Garantieleistungen zu profitieren, sollten Sie ...
Die Garantie von Artsper deckt die folgenden Problemfälle ab:
Für einige Werke können Sie deren Preis aushandeln. Beachten Sie bitte, dass sich bei den betroffenen Werken die Option "Preis verhandeln" unter der Schaltfläche "Kaufen Sie dieses Werk" befindet.
Um einen Preis anzubieten, müssen Sie mit Kreditkarte bezahlen. Ihr Angebot wird gespeichert und an die Galerie weitergeleitet. Letzterer behält sich das Recht vor, das Angebot anzunehmen oder abzulehnen. Im Falle einer Ablehnung werden Sie sofort zurückerstattet. Für weitere Informationen zögern Sie bitte nicht, uns zu kontaktieren: [email protected].
Artsper liefert in die ganze Welt!
Seien Sie jedoch vorsichtig, für den Kauf eines Werks im Ausland. Es können Zollgebühren anfallen (dies wird im ersten Schritt Ihres Warenkorbs angegeben). Sie können an eine Adresse Ihrer Wahl liefern lassen: nach Hause, zu einem Freund, zu Ihrem Arbeitsplatz ...
Bitte beachten Sie, dass Sie für die Lieferung anwesend sein müssen, andernfalls muss jemand anwesend sein, dem Sie vertrauen und der Sie vertritt. Wählen Sie die beste Option für Sie.
Unterscheidet sich Ihre Rechnungsadresse von der Lieferadresse? Auf Artsper können Sie beide Adressen bei der Bestellung angeben!
Sie haben ab Erhalt der Bestellung 14 Tage Zeit, um sie an uns zurückzusenden, ohne dafür einen Grund zu nennen oder eine Aufzahlung leisten zu müssen.
Der Preis des / der gekauften Werke und die bei der Bestellung gezahlten Versandkosten werden vollständig erstattet, sobald die Galerie uns den Erhlt der Rücksendung bestätigt.
Artsper organisiert die Rücksendung und trägt die Rücksendekosten (die entweder von Ihnen bezahlt und dann von Artsper erstattet oder direkt von Artsper bezahlt werden).
Die Arbeit muss in einwandfreiem Zustand und in der Originalverpackung (oder einer gleichwertigen Verpackung) zurückgesandt werden.
Um Ihr Widerrufsrecht nutzen zu können, müssen Sie eine E-Mail an die folgende Adresse senden: [email protected].
Sie haben ein Gemälde, eine Skulptur oder ein Werk auf Papier gekauft?
Hier finden Sie unsere Expertenratschläge für die Aufbewahrung und Aufwertung Ihrer Werke:
Wählen Sie Ihre Einstellungen aus.
Die Kunst gehört Ihnen
Die Kunst gehört Ihnen