![Dessin, Martigues, Bouches du Rhône, Frank Milo](https://media.artsper.com/artwork/1223478_1_grid.jpg)
Martigues, Bouches du Rhône
Frank Milo
Dessin - 22.5 x 36.5 x 0.3 cm Dessin - 8.9 x 14.4 x 0.1 inch
Vendue
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Dessin - 22.5 x 36.5 x 0.3 cm Dessin - 8.9 x 14.4 x 0.1 inch
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Dessin - 38.1 x 53.3 x 0.3 cm Dessin - 15 x 21 x 0.1 inch
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Dessin - 30 x 21 cm Dessin - 11.8 x 8.3 inch
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Dessin - 26 x 21 x 0.1 cm Dessin - 10.2 x 8.3 x 0 inch
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Dessin - 26 x 21 x 0.1 cm Dessin - 10.2 x 8.3 x 0 inch
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Dessin - 26 x 21 x 0.1 cm Dessin - 10.2 x 8.3 x 0 inch
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Dessin - 26 x 21 x 0.1 cm Dessin - 10.2 x 8.3 x 0 inch
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Dessin - 26 x 21 x 0.1 cm Dessin - 10.2 x 8.3 x 0 inch
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Dessin - 57 x 38 x 0.1 cm Dessin - 22.4 x 15 x 0 inch
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Dessin - 29.7 x 21 cm Dessin - 11.7 x 8.3 inch
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Dessin - 27 x 35 x 1 cm Dessin - 10.6 x 13.8 x 0.4 inch
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Dessin - 21 x 29.7 x 0.1 cm Dessin - 8.3 x 11.7 x 0 inch
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Dessin - 21.3 x 13.5 x 0.1 cm Dessin - 8.4 x 5.3 x 0 inch
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Le dessin est sans doute l'une des manières d'expression humaine les plus anciennes avec l'usage du pictographe dès la Préhistoire. Si le dessin est présent à toutes les époques notamment en Asie où il apparaît comme un médium particulièrement utilisé, ses formes et ses représentations se diversifient à partir du XIXème siècle. Suite à l'essor de la production industrielle, au XIXème siècle, le dessin technique (ou dessin industriel) se développe et se distingue nettement du dessin d'art ou artistique. De fait, il devient très codifié et vise à communiquer des informations très précises quant à sa fabrication ou son utilisation. Ainsi, dans la même veine, on rencontre des dessin de mode ou encore des dessins dans les domaines du design ou de l'architecture...
Le dessin scène de vie se développe avec la naissance du dessin et évolue avec les changements de techniques au fil des siècles. En effet, les premières peintures rupestres ne représentaient-elles pas le quotidien des hommes déjà 10 000 ans auparavant sur les parois de leurs grottes? De leur temps les romains fortunés utilisaient aussi la mosaïque peinte pour illustrer leurs habitudes et exploits dans leur domus comme on peut l'observer à la Villa du Casale en Sicile dont restent encore les vestiges (classée à l'UNESCO). Les romains utilisaient aussi des pointes de métal (or, cuivre, argent ou plomb) sur un support en papier ou un parchemin enduit de poudre de gomme et de pigments de couleur.
Ainsi, de tout temps, les artistes se sont inspirés de leur environnement et n'ont eu de cesse de représenter le monde qui les entoure. Se servant tour à tour comme modèles d'étrangers ou bien de leur propre famille et expérience, les dessinateurs, au sens large du terme, ont d'abord appris à dessiner les choses les plus simples et les plus vraies : Une nature morte, un enfant en train de jouer, une femme entrain de s'habiller…Ils immortalisent aussi, par des croquis aux crayons de couleurs, à la craie ou aux pastels secs des événements festifs comme des mariages ou baptêmes mais également des événements plus dramatiques.
Les grands maîtres sont aussi férus des dessins scène de vie. Que ce soit une esquisse préliminaire avant une peinture à l'huile d'envergure pour les impressionnistes (Cézanne, Monet, Manet) et surréalistes comme Picasso ou bien une oeuvre en soi.
Rembrandt constitue ainsi au XVII° siècle un portfolio considérable avec des centaines de dessins dont de nombreuses scènes de vie et autres paysages. On peut citer par exemple “Intérieur avec Sakia alitée", un dessin à la plume et à l'encre brune représentant une vieille femme veillant sur sa femme malade.
Le dessin scène de vie évolue dans l'histoire de l'art mais possède toujours une place de choix dans les arts graphiques et notamment dans l'art moderne et l'art contemporain.
Celui-ci constitue d'ailleurs (à juste titre!) un des premiers cours dispensés à l'école des beaux arts pour les jeunes artistes. Le dessin étant comme le prétend Alberto Giacometti : “la base de tout".
Alors avis aux collectionneurs au regard aiguisé, Artsper vous propose une sélection de dessins représentant des scènes de vie réalistes, figuratives ou abstraites selon votre sensibilité artistique. Aux côtés des grands artistes, pourquoi ne pas découvrir les techniques de dessin de nouveaux talents émergents comme Soufiane Ababi, Virginie Barré, Shadi Alzaqzouz.
Le dessin de la vie quotidienne, également connu sous le nom de dessin de genre, désigne les dessins qui représentent la vie et les gens ordinaires. Les dessins autour de la vie quotidienne remontent aux dessins rupestres préhistoriques, et ils sont toujours populaires aujourd'hui.
Les dessins de natures mortes ont pour sujet des objets inanimés, qui sont souvent des objets du quotidien situés dans un intérieur domestique. Les natures mortes les plus courantes sont les fruits ou autres aliments, les fleurs et l'art de la table.
Les scènes de vie quotidienne étaient populaires auprès des artistes du 19ème siècle, qui les utilisaient pour représenter des thèmes tels que l'enfance, la vie bourgeoise et le travail. Ce genre peut couvrir de nombreux thèmes, abordant souvent des questions de la société contemporaine.
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