![Pintura, 1987 Beaubourg Museum Plaza Paris (1), Jean-Pierre Stora](https://media.artsper.com/artwork/2231037_1_s.jpg)
1987 Beaubourg Museum Plaza Paris (1)
Jean-Pierre Stora
Pintura - 64 x 50 x 0.5 cm Pintura - 25.2 x 19.7 x 0.2 inch
1.337 US$
Pintura : al oleo
65 x 54 x 0.5 cm 25.6 x 21.3 x 0.2 inch
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Técnica
Pintura: al oleo
Dimensiones cm • inch
65 x 54 x 0.5 cm 25.6 x 21.3 x 0.2 inch Altura x Anchura x Profundidad
Marco
Caja americana de madera negro
Tamaño de la obra enmarcada
74 x 63 x 3 cm 29.1 x 24.8 x 1.2 inch
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Localización de la obra: Francia
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GALERIE LISE CORMERY • Francia
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Guía del coleccionista
Key HIRAGA (1936-2000) 'El Pintor de La Comedia Humana en un mundo atómico y psicodélico y el culto dionisíaco a la carne querida' HIRAGA Key es un pintor nacido en Tokio, Japón en 1936, su museo fue inaugurado antes de su muerte en Hakone Yumoto, no lejos de Tokio. Cuando se mudó a París en 1965, ya dominaba las técnicas del arte erótico japonés, el grabado, el tatuaje y la pintura al óleo, añadió un espíritu psicodélico y su humor para pintar La Comédie Human. Su vida y su inspiración nos hablan del maquillaje del teatro Nô y de las Geishas, clientes del restaurante de su tía en Morioka, de las mutaciones de la bomba atómica sobre Hiroshima que desapareció con sus 350.000 almas en unos segundos en agosto. 6, 1945, sus tatuajes en Tattoo Parlor para los ocupantes estadounidenses en Asakusa, sus amigos nihilistas de Buraiha 無頼派 'Escuela de irresponsabilidad y decadencia' rechazando la tradición literaria y pictórica denunciando la ociosidad y aculturación de Japón con la ocupación estadounidense después de la guerra , Pop Art y Arte 'psicodélico', esta nueva palabra acaba de nacer de un intercambio en 1956 entre el psiquiatra Osmond, con el escritor Aldous Huxley, para nombrar estos llamados psicotrópicos psicodélicos que inundarán el mundo como una ola rompiente, un tsunami .
Aunque graduado en economía en la Universidad de Tokio, Hiraga elige y se destaca en la pintura. En 1964 ganó The New Artist Prize en el Metropolitan Museum de Tokio y el Grand Prix, una beca internacional para estudiar y vivir en París de 1965 a 1977, formando así parte de la Paris School of Post-War Asia. William Lieberman, curador del MOMA, lo incorpora a su colección y lo exhibe en la muestra itinerante 'Nueva Pintura y Escultura Japonesas' en el Museo de Arte Moderno de Nueva York y San Francisco, Denver, Illinois, Omaha, Columbus, Baltimore, Milwaukee de 1965 a 1967. Cuando aterrizó en París, Hiraga se olvidó de su Japón magullado por la derrota del imperio japonés, no era un Tartufo francés, empapado de mojigatería, su ojo era nuevo, amaba el marcado contraste con su país aún anclado en la Edad Media revive, y la pintura de Hiraga, como la de Cormery y Zhu Xinjian, surge para un arte nuevo, el del siglo XXI, y al margen de los tartufos académicos. Porque, en mayo de 1968 en París es la 'Liberación Sexual', la pseudo-revolución de los niños mimados para arrogarse el poder, Hiraga se embriaga con esta libertad y los Treinta Años Gloriosos durante los cuales todo parece posible. Pinta lo que choca entonces, pero tan común en la era del porno chic, porque efectivamente, ¿por qué tratar como obsceno lo que es sólo vida, sexual, cruda, alegre, desinhibida cuando se comparte deliciosamente? El sexo no es vil ni vergonzoso, hay que ocultarlo, por eso estalla y se expone a la luz del día, a través de colores escalonados, zonas planas luminosas, tonos alegres, el ser humano se revela en todo su esplendor y su franca desvergüenza. del apestoso puritanismo y de la vergüenza inventada de las sociedades carcelarias. Su serie de pinturas más famosa es la de su alter ego, el Sr. H, para el Sr. Hiraga, a la que llama 'La vida elegante del Sr. H'. Para el óleo sobre lienzo 'The Elegant Life of Mr H', pintado en París en 1967, utiliza su famosa base blanca japonesa 'foundation white', para dar un delicado relieve sobre el lienzo, y encaja en la mejor época de su trabajar. En la década de 1970, tras la quiebra de su proveedor japonés, no podía pintar con gran pesar ya falta de algo mejor que el acrílico. Como en su serie 'Ventanas', nos convertimos en espectadores de varias escenas en un mismo lienzo. En el espíritu de la época, él provoca, se divierte, sus personajes parecen un tanto "elevados" en el espíritu psicodélico, y sus fantasías cobran vida para todos, hombres o mujeres. Mientras arriba de la mesa social, las conversaciones 'intelectuales' son animadas, las lenguas están bien pendientes en todo el sentido de la palabra. Y si sobre la mesa, a primera vista, solo ves vasos verdes, pronto se convierten en dos pechos con pezones salientes que te dan sed. Debajo de la mesa, Hiraga revela tres falos hinchados cuyas deslumbrantes gotas de color, en azul, rojo, amarillo, expresan la vida, así es como Hiraga no sin humor pinta los sueños despiertos en colores brillantes y con un espíritu psicodélico. En 1970 Hiraga mostró este lienzo en la famosa exposición 'Erotissimorama' en la Galerie Jacques Casanova, París, donde los invitados pasaron tarjetas de invitación que pronto se utilizarían, luego en Holanda en Rotterdam, en 1971 en Amsterdam y Haarlem, finalmente durante las Olimpiadas de las Artes, y desde entonces en una colección privada. En 1977, Hiraga, ahora un pintor reconocido internacionalmente, regresó a Japón donde vivió en una comunidad de artistas. Su museo fue inaugurado en la ciudad de Hakone Yumoto, cerca de Tokio, poco antes de su muerte, ocurrida a principios del siglo XXI, en el año 2000.
Hiraga forma parte del movimiento de pintores eróticos con Cormery, Akagi, Zhu Xinjian que nos ofrecen la libertad del cuerpo en la pintura. Si los desnudos de Akagi sorprenden por su desvergüenza, según el criterio occidental, son veraces, desnudos, serios, austeros. Cuando los 'Litterati' están alegres, en el desenfreno de colores y temas, el japonés Hiraga, el chino Zhu Xinjian, el francés Cormery ofrecen a nuestros ojos una verdad vibrante de la piel, la carne, el cuerpo desnudo vivo, puro, franco , en plena naturaleza, sin falso pudor mortífero, revelándola en su infinita belleza lejos de nuestros helados desnudos académicos, posados hasta el ridículo. Su sentido del humor no tiene paralelo, cuando Hiraga es la alegría de vivir psicodélica, Zhu Xinjian, la diversión, y Gilles Cormery hace referencia a la mitología y la voluptuosidad extravagante. Si la tradición asiática del desnudo erótico no era más que sutileza, la hipócrita Francia escondía tras un telón 'El origen del mundo' de Courbet que mi amigo Pierre Granville había vendido a Lacan, hasta este museo del desnudo en Orsay, tampoco considerado finalmente. Pero Hiraga como Cormery no ceden a la moral hipócrita, se burlan de nuestras certezas, viven con cuerpos perdidos, usan y abusan de colores sin sentido que nos ponen la cabeza patas arriba y nos revelan finalmente la verdad de los sexos intercambiados, sublimados, estirados. hacia el deseo de vivir y de comunicarse en el placer. Porque sólo la carne no miente. Lisa Cormery,
Colecciones de museos - Colecciones de museos 1966 M.O.M.A, Museo de Arte Moderno de Nueva York Museo Frans Hals, Haarlem, Holland Key Museo HIRAGA, Hakone Yumote, Japón Museo Victoria and Albert, Londres, Museo GB Pompidou Beaubourg, Museo Nacional de Arte de París OsakaMuseo Nacional de Arte Moderno Arte, Museo Nacional de Arte Moderno de Tokio Kioto Japón Lunds Konsthall, Lund, Suecia Exposiciones individuales Exposiciones individuales 1966 Figuración Narrativa Galerie Creuze París Travers Gallery, Edimburgo 1967 Galerie Lambert, París 1969 'La vida elegante de Kei Hiraga', Gallery Seventh, Tokio Japón 1970 Erotissimorama, Galerie Jacques Casanova, París Gallery Seven, Tokio Rotterdam 1971 Galerie T, Haarlem, Galerie Jullmar, Ámsterdam, Holanda 1972 La elegante vita di mister K Galleria del Naviglio, Milán 2008, The Elegant Life of Key Hiraga, Mayor Gallery, Londres Exposiciones colectivas Exposiciones colectivas 1957 Primera Exposición de Jóvenes Artistas Asiáticos Japón 1960 Esculturas Pinturas japonesas, M.O.M.A, Nueva York 1964 Exposición Nacional Museo Metropolitano de Tokio, Ganador Premio Nuevo Artista 1965, Biennale de Paris Galerie Lambert, Paris Galerie Argos, Nantes 1966 Figuración Narrativa, Gassiot- Talabot 1967 Groupe ORA, Galerie Jacqueline Ranson, París 1969 10th Biennale Sao Paulo Brasil 1971 Pintor japonés residente en Europa, Bruselas- 2010 Artistas japoneses de Europa Museo Nacional de Arte Moderno, Museo de Arte Moderno de Kioto, París 1981, 'Un punto de inflexión de arte contemporáneo en la década de 1960' Museo Nacional de Arte Moderno, Tokio 1985, Exposición de Arte Contemporáneo de Japón, Museo Nacional de Arte Moderno, Nueva Delhi, India 1989 Arte emocionante '89" Museo de Arte Moderno Saitama, Japón Galería de Arte de Queensland Australia 1991 'Japanese Anti Art Now and Then', Museo Nacional de Arte, Osaka Japón 1991 1992 Olympiades des Arts de Paris Galerie Lise Cormery exhibe Hiraga y 'The Elegant Life of Mr H' París, 1967, representa a Japón con Akagi durante las Olympiades des Arts Arts de París en 1991 y 1992 para Albertville, que organizó para el Comité Nacional Olímpico y Deportivo de Francia CNOSF bajo la égida del presidente Mitterrand y el alcalde de París Chirac. Hiraga perteneció a la delegación de Japón con 'The Elegant Life of Mr H' Paris, 1967 expuesta durante las Olimpiadas de Arte de París bajo el Alto Patrocinio del Presidente Mitterrand y Chirac, Alcalde de París. Fue organizado por la Galería Lise Cormery para el CNOSF, Comité Olímpico Francés. Bibliografía Groupe ORA, Gassiot Talabot, Galerie Ranson, 1967, Art International vol. 13, n°10 diciembre 1969, Diccionario de pintores, Jacques Busse, Ed Gründ, 1999, El Arte Internacional de la Escuela de París después de la guerra. Extracto de 'Key Hiraga and Asian Post War School of Paris, Lise Cormery, 2021, Michelangelo Publications, París.
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