![Sculpture, Paternité 1986 Fatherhood, Guy Call](https://media.artsper.com/artwork/1161777_1_s.jpg)
Paternité 1986 Fatherhood
Guy Call
Sculpture - 120 x 45 x 40 cm Sculpture - 47.2 x 17.7 x 15.7 inch
5 234 $US
Sculpture : terre cuite
70 x 40 x 40 cm 27.6 x 15.7 x 15.7 inch
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Technique
Sculpture: terre cuite
Dimensions cm • inch
70 x 40 x 40 cm 27.6 x 15.7 x 15.7 inch Hauteur x Largeur x Profondeur
Installation
La sculpture ne peut pas être exposée en extérieur
Œuvre vendue en parfait état
Localisation de l’œuvre: France
"Dieu Soleil et son enfant", ce groupe de sculptures composé de 4 sculptures est sélectionné en 1991 et 1992, lors des évènements internationaux sous l'égide du Président Mitterrand et du Maire de Paris, Jacques Chirac. Guy CALL est sélectionné pour représenter la France avec cette sculpture qui fait partie d'un groupe de quatre avec "Déesse Mère et son enfant" et "Dieu Soleil et son enfant", lors des Olympiades des Arts organisées par la Galerie Lise Cormery, pour le CNOSF, Comité National Olympique et Sportif Français, à l'occasion des Jeux Olympiques de 1992 en France. Cet évènement international faisait suite aux Olympiades des Arts de Séoul où la ville fonde pour cette compétition un Musée de peintures internationales et un Musée de sculptures monumentales en plein air, avec des artistes invités venus du monde entier pour exposer et représenter l'art du XXe siècle. Guy Callandreau dit Guy Call est un sculpteur français né à Oradour-sur-Vayres en 1940. Lise Cormery fait son portrait dans son livre « L’Art de l’Ecole de Paris d’Après-Guerre, Editions Michelangelo, Paris, 2020 » écrit que : « Guy Callandreau dit Guy Call, étudie à L'Ecole Nationale des Arts Appliqués de Paris dans les années 60 avec les professeurs et sculpteurs Etienne Martin (1913-1995), Volti (1915-1989), Jacques Zwobada (1900-1967). Ses sculptures comprennent trois périodes, la plus ancienne est "La période Archaïque, dîtes d'Archétype, Ancestrale", elle reprend les voyages intérieurs de l'artiste dans l'esprit des grands mythes du monde. Ainsi sa "Déesse Mère à l'enfant", au pied de laquelle son enfant sexué se repose, est constituée de deux sculptures qui s'emboitent. "Le Dieu Soleil et l'Enfant" porte son enfant sur son dos dans la position d'un enfant dans le ventre de sa mère, comme dans le rite ancestral de la couvade, observé depuis l'Antiquité dans certaines sociétés où l'homme accompagne la grossesse de sa femme. L'œuvre est aussi constituée de deux sculptures distinctes qui s'emboitent parfaitement l'une dans l'autre. "La Période Noire", est constituée de Terra Cotta ou bronzes, où ses modèles sont chauves, avec des femmes, lascives et le plus souvent callipyges. La "Paternité" dans sa "Période Noire" nous rappelle que c'est l'enfant qui, par sa naissance, guide son père et non l'inverse. Dans "La Période Brune" qui commence en 1988, les modèles féminins, ses Vénus callipyges s'affinent et sont dotés de longs cheveux de sirène. Pour sa première exposition personnelle en 1988 à la Galerie de Lise Cormery, Paris, l'écrivain Jacqueline Kelen de France Culture, écrit : " Guy Callandreau, dit Guy Call nous entraine dans le grand jeu de la mise au monde. Si un artiste avec humilité et audace ne refait pas le monde, mérite-t-il ce nom ? Ses sculptures de terra cotta noire, brune, enfumée, plus souvent que de bronze, semblent toutes mimer et continuer la Création, et couver un secret immense et innocent. Elles ont souvent le crâne lisse des idoles cycladiques, l'œil grand ouvert des divinités sumériennes, fixées sur l'éternel, elles ont les rondeurs de l'amour, l'insouciance enfantine, la puissance des déesses primordiales. Généreuses, lascives, rêveuses, enjouées, recueillies, elles font le chant de la terre et le frisson du ciel. Elles savent qu'il faut pétrir en soi beaucoup d'attente et de silence pour faire naitre l'enfant intérieur, la sphère de cristal. Ses sculptures expriment à la fois la gratitude envers la Terre qui nous a donné corps, le labeur émerveillé de soi-même créer, et - plus rare, plus haut- de s'enfanter dans l'invisible. Ce parcours en trois temps - exister, créer, être - s'accomplit dans l'offrande, le détachement, l'envol. Mais demain, mortelle, la caresse demeure." SOLO SHOWS : 1988 1989 1990 Galerie Lise Cormery Art et Com 1990 FIAC SAGA avec Galerie Lise Cormery 1991 Galerie Lise Cormery en permanence jusqu'à l'An 2000. EDITIONS L'Agend'ART, Guide de l'Art Contemporain, éditeur Lise Cormery 1989 1990 1991, L'ART et l'Adresse, éditeur Lise Cormery PRIX 1992 TROPHEE du CCFD, Comité Contre la Faim et pour le Développement et Crédit Coopératif, avec La Galerie Lise Cormery à Paris Le Bourget avec 7 sculptures "Terre d'Avenir" en Terra Cotta et verre soufflé. L'œuvre de Guy Call sera exposée à Paris en 1991 et 1992 avec "La Déesse Mère et son enfant", "Le Dieu Soleil et son enfant" Période d'Archétype, et "Paternité" de la période noire, lors des évènements internationaux sous l'égide du Président Mitterrand et du Maire de Paris Jacques Chirac, car l'artiste fait partie de la sélection de la France des Olympiades des Arts organisées par la Galerie Lise Cormery pour le Comité National Olympique et Sportif Français à l'occasion des Jeux Olympiques d'hiver de 1992. Ceci faisait suite aux Olympiades des Arts de Séoul où la ville fonde à cette occasion un musée de peinture et un musée de sculptures avec des artistes invités venus du monde entier pour exposer et représenter l'art du XXe siècle. »
À propos du vendeur
GALERIE LISE CORMERY • France
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Guy Callandreau dit Guy Call est un sculpteur français né à Oradour-sur-Vayres en 1940. Il étudie à L'Ecole Nationale des Arts Appliqués de Paris dans les années 60 avec les professeurs et sculpteurs Etienne Martin (1913-1995), Volti (1915-1989), Jacques Zwobada (1900-1967). Ses sculptures comprennent trois périodes, la plus ancienne est "La période Archaïque, dîtes d'Archétype, Ancestrale", elle reprend les voyages intérieurs de l'artiste dans l'esprit des grands mythes du monde. Ainsi sa "Déesse Mère à l'enfant", au pied de laquelle son enfant sexué se repose, est constituée de deux sculptures qui s'emboitent. "Le Dieu Soleil et l'Enfant" porte son enfant sur son dos dans la position d'un enfant dans le ventre de sa mère, comme dans le rite ancestral de la couvade, observé depuis l'Antiquité dans certaines sociétés où l'homme accompagne la grossesse de sa femme. L'œuvre est aussi constituée de deux sculptures distinctes qui s'emboitent parfaitement l'une dans l'autre. "La Période Noire", est constituée de Terra Cotta ou bronzes, où ses modèles sont chauves, avec des femmes, lascives et le plus souvent callipyges. La "Paternité" dans sa "Période Noire" nous rappelle que c'est l'enfant qui, par sa naissance, guide son père et non l'inverse. Dans "La Période Brune" qui commence en 1988, les modèles féminins, ses Vénus callipyges s'affinent et sont dotés de longs cheveux de sirène. Pour sa première exposition personnelle en 1988 à la Galerie de Lise Cormery, Paris, l'écrivain Jacqueline Kelen de France Culture, écrit : " Guy Callandreau, dit Guy Call nous entraine dans le grand jeu de la mise au monde. Si un artiste avec humilité et audace ne refait pas le monde, mérite-t-il ce nom ? Ses sculptures de terra cotta noire, brune, enfumée, plus souvent que de bronze, semblent toutes mimer et continuer la Création, et couver un secret immense et innocent. Elles ont souvent le crâne lisse des idoles cycladiques, l'œil grand ouvert des divinités sumériennes, fixées sur l'éternel, elles ont les rondeurs de l'amour, l'insouciance enfantine, la puissance des déesses primordiales. Généreuses, lascives, rêveuses, enjouées, recueillies, elles font le chant de la terre et le frisson du ciel. Elles savent qu'il faut pétrir en soi beaucoup d'attente et de silence pour faire naitre l'enfant intérieur, la sphère de cristal. Ses sculptures expriment à la fois la gratitude envers la Terre qui nous a donné corps, le labeur émerveillé de soi-même créer, et - plus rare, plus haut- de s'enfanter dans l'invisible. Ce parcours en trois temps - exister, créer, être - s'accomplit dans l'offrande, le détachement, l'envol. Mais demain, mortelle, la caresse demeure."
SOLO SHOWS : 1988 1989 1990 Galerie Lise Cormery Art et Com 1990 FIAC SAGA avec Galerie Lise Cormery 1991 Galerie Lise Cormery en permanence jusqu'à l'An 2000. EDITIONS L'Agend'ART, Guide de l'Art Contemporain, éditeur Lise Cormery 1989 1990 1991, L'ART et l'Adresse, éditeur Lise Cormery PRIX 1992 TROPHEE du CCFD, Comité Contre la Faim et pour le Développement et Crédit Coopératif, avec La Galerie Lise Cormery à Paris Le Bourget avec 7 sculptures "Terre d'Avenir" en Terra Cotta et verre soufflé.
L'œuvre de Guy Call sera exposée à Paris en 1991 et 1992 avec "La Déesse Mère et son enfant", "Le Dieu Soleil et son enfant" Période d'Archétype, et "Paternité" de la période noire, lors des évènements internationaux sous l'égide du Président Mitterrand et du Maire de Paris Jacques Chirac, car l'artiste fait partie de la sélection de la France des Olympiades des Arts organisées par la Galerie Lise Cormery pour le Comité National Olympique et Sportif Français à l'occasion des Jeux Olympiques d'hiver de 1992. Ceci faisait suite aux Olympiades des Arts de Séoul où la ville fonde à cette occasion un musée de peinture et un musée de sculptures avec des artistes invités venus du monde entier pour exposer et représenter l'art du XXe siècle.
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