Imprimir
Guarda su búsqueda y encuéntrala en sus favoritos
Guarde su búsqueda para encontrarla rápidamente
Guardar búsqueda
Su búsqueda es accesible desde la pestaña de favoritos
Búsqueda no guardada
Ocurrió un problema
Femme et chien, sérigraphie originale de Adami
Valerio Adami
Edición - 90 x 70 x 0.05 cm Edición - 35.4 x 27.6 x 0 inch
1.038 US$
Mascarade Vermoulue - Orange
Stéphane Blanquet
Edición - 75 x 105 cm Edición - 29.5 x 41.3 inch
634 US$
Le déjeuner sur l'herbe Leonor Fini Lunch on the grass
Leonor Fini
Edición - 38 x 28 x 0.5 cm Edición - 15 x 11 x 0.2 inch
1.141 US$
The sleeping beauty La Belle au bois dormant
Leonor Fini
Edición - 38 x 28 x 0.5 cm Edición - 15 x 11 x 0.2 inch
1.141 US$
Deux amies Two girlfriends in love
Leonor Fini
Edición - 38 x 28 x 0.5 cm Edición - 15 x 11 x 0.2 inch
1.026 US$
Cada cosa en su sitio 5
Nelson Leirner
Edición - 60 x 50 x 0.1 cm Edición - 23.6 x 19.7 x 0 inch
2.075 US$
Cada cosa en su sitio 6
Nelson Leirner
Edición - 60 x 50 x 0.1 cm Edición - 23.6 x 19.7 x 0 inch
2.075 US$
Copains entre verres
Sarah Guiraudon
Edición - 42 x 30 x 0.2 cm Edición - 16.5 x 11.8 x 0.1 inch
138 US$
Salomo, Heinrich HEINE Il Romanzero 1974
Joseph Salamon
Edición - 44.5 x 32 x 0.3 cm Edición - 17.5 x 12.6 x 0.1 inch
519 US$
Heinrich HEINE Il Romanzero 1974
Joseph Salamon
Edición - 44.5 x 32 x 0.3 cm Edición - 17.5 x 12.6 x 0.1 inch
519 US$
Wandere, Heinrich HEINE, Leberoohl 1974
Joseph Salamon
Edición - 44.5 x 32 x 0.3 cm Edición - 17.5 x 12.6 x 0.1 inch
288 US$
Heinrich HEINE, Im Wundershonen, Il Romanzero 1974
Joseph Salamon
Edición - 44.5 x 32 x 0.3 cm Edición - 17.5 x 12.6 x 0.1 inch
288 US$
Femme 2000 Woman
Geeta Dass
Edición - 44.5 x 32 x 0.3 cm Edición - 17.5 x 12.6 x 0.1 inch
288 US$ 259 US$
Soleil d'or, lithographie originale
Claude Gaveau
Edición - 71 x 55.5 x 0.05 cm Edición - 28 x 21.9 x 0 inch
450 US$ 405 US$
Les iris, lithographie originale
Claude Gaveau
Edición - 71.5 x 54 x 0.3 cm Edición - 28.1 x 21.3 x 0.1 inch
438 US$ 394 US$
Saint Tropez vu de la citadelle
Bernard Buffet
Edición - 58 x 75 x 1 cm Edición - 22.8 x 29.5 x 0.4 inch
Vendida
De l'origine des espèces par voie de sélection irrationnelle
Man Ray
Edición - 50 x 36 x 0.2 cm Edición - 19.7 x 14.2 x 0.1 inch
Vendida
Fenêtre I: poissons bleus, aus: Si je mourais là-bas.7
Georges Braque
Edición - 47 x 62 x 0.1 cm Edición - 18.5 x 24.4 x 0 inch
Vendida
Mélancolie Melancoly Souvenirs de Slovenia Memories Prooljica ou o xi melanholige
Joze Ciuha
Edición - 70 x 100 x 0.5 cm Edición - 27.6 x 39.4 x 0.2 inch
Vendida
Bouquet au fond vert
Bernard Buffet
Edición - 75 x 58 x 4 cm Edición - 29.5 x 22.8 x 1.6 inch
Vendida
La jeune fille à la perle, estampe originale
Speedy Graphito
Edición - 80 x 60 x 0.05 cm Edición - 31.5 x 23.6 x 0 inch
Vendida
New-York... Paris
André Juillard
Edición - 80 x 80 x 0.5 cm Edición - 31.5 x 31.5 x 0.2 inch
Vendida
Soirée d'hiver, lithographie originale
Soichi Hasegawa
Edición - 37 x 29 cm Edición - 14.6 x 11.4 inch
346 US$
Le Gouffre L'usine 1964 The Abyss The factory
Raymond Veysset
Edición - 50 x 65 cm Edición - 19.7 x 25.6 inch
Vendida
Imprimir
En 1603, el líder supremo de Japón, Tokugawa Leyasu, nombró a la ciudad de Edo (actual Tokio) capital del archipiélago. Esta decisión dio lugar a un gran florecimiento artístico durante más de dos siglos y medio, el periodo Edo. Con la excepción de algunos intercambios comerciales, Japón cerró totalmente sus fronteras. Allí se desarrolla una fuerte y llamativa cultura, especialmente la práctica del grabado. Ya extendido en China, Hishikawa Moronobu y Suzuku Harunobu realizaron los primeros grabados en Japón.
En Edo hay una fuerte competencia y una batalla de precios entre los editores. En aquella época, los grabados tenían una orientación comercial y no se consideraban obras de arte. Los nombres de los autores aún no se conocían, ya que la cadena de producción era larga.
Las impresiones forman parte de la vida cotidiana. Pueden adoptar la forma de calendarios, decoraciones o anuncios. También hay grabados de actores del siglo XIX, que se encuentran entre los más raros y caros hoy en día, especialmente los de Toshusai Sharaku.
Los grabados más conocidos son los de paisajes, de los que Hokusai e Hiroshige son los maestros, inspirando a los pintores europeos a partir del siglo XIX. Además, la sociedad japonesa cree profundamente en la morada de cada persona por las almas y los espíritus, por lo que los grabados que representan leyendas también son muy apreciados. Finalmente, en una época en la que la vida era dura para los japoneses, y en la que los hombres gozaban de gran libertad sentimental, se crearon muchos grabados eróticos, el famoso "Abuna-e" y el licencioso "Shunga".
A lo largo de los siglos, las estampas se hicieron más valiosas y los grabadores obtuvieron más reconocimiento. Se extendieron por todo el mundo con la reapertura de las fronteras de Japón, llevando a muchos artistas a la fascinación por el grabado. El proceso para hacer un grabado es sencillo: se aplica pegamento a un panel, se pega el dibujo en él, de cara a la madera, y luego el grabador corta las líneas, despeja la madera alrededor y graba el dibujo. Graba tantas planchas como colores tenga el cuadro. Por último, aplica el color a la tabla grabada y lo extiende.
En el siglo XIX, el grabado experimentó un gran resurgimiento en Occidente a raíz de dos exposiciones universales, en París y Londres en 1870. Los artistas empezaron a coleccionarlas y a imitar la técnica y el estilo del ukyo-e (imágenes del mundo flotante). Esto se llama Japonismo. Entre estos artistas, Jean-Claude Monet, Edouard Manet y Vincent Van Gogh se inspiraron en las composiciones de la prolífica era Edo, que les proporcionó nuevas reglas, nuevos temas y una nueva paleta cromática. Van Gogh llegará a escribir: "Toda mi obra está construida, por así decirlo, sobre el japonés... El arte japonés es decadente en su patria, pero tiene nuevas raíces en los impresionistas.
El impresionismo, al igual que el grabado, se practica al aire libre y se esfuerza por representar la naturaleza personificada, desde varios puntos de vista. También se inspiró en los grabadores japoneses en su liberación de las reglas de la perspectiva en favor del movimiento, la luz y el color.