Retratistas abstractos

Pintura, Materia No. 1, Series VI, Mario Henrique

Materia No. 1, Series VI

Mario Henrique

Pintura - 190 x 150 x 4 cm Pintura - 74.8 x 59.1 x 1.6 inch

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Pintura, Nude No. 42, Elizabeth Becker

Nude No. 42

Elizabeth Becker

Pintura - 30.5 x 22.9 cm Pintura - 12 x 9 inch

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Pintura, Nude No. 78, Elizabeth Becker

Nude No. 78

Elizabeth Becker

Pintura - 24.1 x 50.8 cm Pintura - 9.5 x 20 inch

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Pintura, Nude No. 74, Elizabeth Becker

Nude No. 74

Elizabeth Becker

Pintura - 40.6 x 50.8 cm Pintura - 16 x 20 inch

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Pintura, Gesture Study No. 11, Elizabeth Becker

Gesture Study No. 11

Elizabeth Becker

Pintura - 30.5 x 22.9 cm Pintura - 12 x 9 inch

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Pintura, Gesture Study No. 4, Elizabeth Becker

Gesture Study No. 4

Elizabeth Becker

Pintura - 30.5 x 22.9 x 0.3 cm Pintura - 12 x 9 x 0.1 inch

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Pintura, Col rouge, Alexandre Monteiro (Hopare)

Col rouge

Alexandre Monteiro (Hopare)

Pintura - 160 x 140 x 4 cm Pintura - 63 x 55.1 x 1.6 inch

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Pintura, Emilie, Sébastien Allart

Emilie

Sébastien Allart

Pintura - 130 x 97 x 2 cm Pintura - 51.2 x 38.2 x 0.8 inch

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Retratistas abstractos

La imprevisibilidad del comportamiento humano es un terreno abonado para el expresionismo abstracto. Los movimientos repentinos, las miradas breves y las expresiones faciales impermanentes desafían las estrictas leyes del realismo, así que ¿qué tal si nos alejamos de él? El retrato puede describirse como una representación inmóvil, posada y eficaz de la forma humana en el tema del arte figurativo. Pero el ser humano también puede ser dinámico y en estado de movimiento, imposible de retratar durante las sesiones. Al alejarse del realismo y utilizar la luz, el color, las formas y los medios mixtos, el arte abstracto crea movimiento en el propio lienzo, haciéndose eco del dinamismo de la figura, objeto del retrato abstracto. Artistas abstractos como Theo van Doesburg y su obra de 1915 Retrato abstracto utilizan bloques de color y formas para esculpir lo que reconocemos como una figura. Pero la figura está deconstruida y parece moverse y desplazarse en el lienzo. Esperando ver un rostro, el espectador utiliza su ojo para recomponer el retrato y encontrar la figura en la obra.  En la actualidad, Shay Mess combina los rostros femeninos con la naturaleza para crear retratos florales, saturados de color y que atraen al espectador. Mientras que Mario Henrique se centra en el dinamismo de la forma humana representando a bailarines y la naturaleza fugaz del cuerpo humano.


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